Тема поета і поезії в ліриці маяковського, маяковский владимир

Двадцяте століття - це століття колосальних суспільних протиріч і потрясінь. Кожне століття має потребу у власному поета, який зробив би «біль часів своїм власним болем». Таким поетом свого часу був В. Маяковський. З його потужною, владно увійшла в нашу свідомість і літературу поезією пов'язано дуже багато. Він перший, використовуючи свій незвичайний ритм, з'єднав політику і лірику. Вся його любов до людини вилилася в потужну струмінь нового мистецтва.

Доля і творчий шлях В. Маяковського - яскравий приклад жагучого служіння мистецтву в трагічне для батьківщини час. Його називали «поетом-бунтарем», «поетом-трибуном», тому що в своїх віршах він виступав проти тих норм і правил суспільного життя, які знищують в людині людське, закликав «давати» таке «нове мистецтво, щоб витягти республіку з бруду» .

Тема призначення поета і поезії - особлива в творчості кожного поета. Але у Маяковського ця тема найбільш глибоко виявила особливості його ліричного героя. У вірші «А ви могли б?» (1913) Маяковський створив яскравий образ своєї поезії: він змушений грати ноктюрн на флейті водостічних труб. У цьому вірші була сформульована творче завдання поета - перетворення життя засобами поезії. Але в творчості зрілої пори це завдання набуває інший зміст: поезія повинна «стати на службу» «наближення майбутнього», затверджувати нові людські відносини, засновані на принципах свободи особистості, радості творчої праці, любові та братерства. У поемі «Людина» поет пише: «І тільки біль моя гостріші, стою, вогнем охоплений, на вогнетривкій багатті немислимою любові».

Ранні вірші Маяковського вважаються футуристичними. Але він пішов далі своїх побратимів по перу, він зумів розсунути рамки своєї творчості, щоб стати на голову вище всіх. Після революції ім'я Горького стало символом буревісника, Блок сприймався «як трагічний поет епохи», який почув музику революції, Маяковський увійшов в нашу культуру її поетичним прапороносцем, який вірить в світле майбутнє країни. Кожен поет рано чи пізно дає оцінку своїй творчості. Маяковський вірив, що його поезія буде потрібна народу. Багато хто не розумів і не розуміють поета, вважаючи його тимчасовим глашатаєм революції, сам же поет Маяковський стверджував протилежне:

громаду років прорве

ще рабами Риму.

І я думаю, що він чітко визначав значення своєї поезії для російського народу. Маяковського хвилювало питання про роль і місце мистецтва. У вірші «Розмова з фининспектором поезії» (1926) він продовжує традиції розмови про літературу, її місце в житті суспільства, її громадянськості:

Вибачте за турбування.

та ж видобуток радію.

єдиного слова заради

Маяковський був складною, суперечливою натурою, але він був настільки глибокий у своїх сумнівах і презирство, що в ту пору по силі ідеї, вираженої в його віршах, зіставити з ним не було кого. Багато поетів, не прийнявши революції, виїхали в інші країни, інші творили в більш інтимному, вузькому масштабі. Навіть Єсенін, співак найтонших відтінків людської душі, не зміг зрозуміти всього розмаху подій, що відбуваються. Наш сучасник Євтушенко вірно зазначив, що поет в Росії більше, ніж поет. Це повністю можна віднести до Маяковського. Як він хотів бути зрозумілим! Який тільки цькуванню він ні піддавався, але залишався вірним собі, не змінюючи своїх переконань залежно від зміни влади. У вступі до поеми «На весь голос» Маяковський писав:

в комуністичне далеко

як пісенно-есененний провітязь.

Мій вірш дійде

через хребти століть

поетів і урядів.

Вступ до поеми - це політична декларація, це розповідь про час і про себе, звернений в майбутнє. Під час роботи над поемою Маяковський готував виставку «20 років роботи», тобто своєрідний звіт перед читачами. І поема стала як би підсумком, узагальнив творчий досвід поета і його роздуми про поезію. У той період йшла гостра боротьба представників різних літературних течій. Поети «чистого мистецтва» стверджували, що поезія не повинна відбивати грубу дійсність, а Маяковського вони назвали «дрібнобуржуазним попутником».

У вступі до поеми «На весь голос» показані відзвуки ідейних та естетичних зіткнень тих років. Маяковський говорить про те, що поезія, перш за все, повинна служити насущним проблемам дня. Він пише, що міг би будувати ніжні романси, але він прирівнює своє перо до знаряддя, тому що зараз це необхідно, потрібно боротися з різної поганню, тому він «себе упокорював, стаючи на горло власній пісні».

не назбирав рядки,

не слав меблі на будинок.

скажу по совісті,

мені нічого не треба.

Так, Маяковський був партійний поет, він і не заперечував цього. Він щиро вірив у світле комуністичне майбутнє. Останні рядки, які він написав у вступі до поеми «На весь голос», дають чітке уявлення про його ідейної спрямованості:

як більшовицький партквиток,

Поет цінував вірність високому обов'язку насамперед, навіть якби «побратими по перу» його розіп'яли.

Більшість поетів замислювалося про цілі своєї творчості, про своє призначення і місце в житті країни і народу. Ще в давні часи поряд із самою поезією виникали питання - що і для кого повинен писати поет? Поет або громадянин? Поет і громадянин? Поет - громадянин? Чи необхідно поетові - божому обранцеві - бути ще і громадянином? Про це віддавалися роздумів А. С. Пушкін, М. Ю. Лермонтов, Н. А. Некрасов і інші.

Один з кращих поетів початку XX століття, епохи абсолютних суспільних змін - Маяковський. Це був період ломки не тільки політичного ладу, а й етичних і естетичних норм. У його ліриці найбільш яскраво, може бути, навіть демонстративно відбиті риси нової особистості.

Не відразу й не раптом визначив Маяковський місце своєї поезії в житті сучасного суспільства. Замислюючись про уявній марності поета серед повсякденних буденних турбот людей, він задає питання:

Адже, якщо зірки запалюють -

значить - це кому-небудь потрібно?

А поет - це теж зірка, яка запалюється, і її світло служить моральним орієнтиром людям. Внутрішньо переконаний у необхідності поетичного слова для людської душі, Маяковський бачить місію поета в тому, щоб ввібрати в себе весь біль мільйонів страждаючих і самотніх людей і розповісти про неї світу.

Товариші, на барикади -

барикади сердець і душ.

Маяковський вже не сумнівається в тому, що його мистецтво потрібно народу, що воно необхідно країні. Поет, в розумінні Маяковського, виконує велику і відповідальну справу: управляє серцями і умами людей на одному великому кораблі, що мав країною. «Серця - такі ж мотори. Душа - такий же хитрий двигун », - стверджує поет. Отже, поезія потрібна, мало того, вона просто необхідна людям, як сонце. Не випадково порівняння справжньої поезії зі світилом, яке здавна вважалося символом життя на землі, без якого не було б ні тепла, ні світла.

Так виникає у Маяковського у вірші «Надзвичайна пригода ...» тема двох сонць - сонця світла і сонця поезії. Вона знаходить точне і влучне втілення в поетичному образі «двостволки сонць», з одного стовбура якої вириваються снопи світла, а з іншого - світло поезії. Перед силою цієї зброї падає ниць «стіна тіней, ночей в'язниця». Поет і Сонце діють спільно, змінюючи один одного. Поет заявляє, що коли «втомиться» і захоче «прилягти» Сонце, то він «на всю світає могти - і знову день дзвонять».

Свої роздуми про поетичне праці В. Маяковський продовжує у вірші «Розмова з фининспектором поезії». Воно являє собою жартівливий, але жагучий монолог. Маяковський відстоює свою точку зору. По-перше, він говорить про поета, перш за все, як про трудівника, члена суспільства: «Моя праця будь-якої праці дорівнює». Поезія - це нелегкий, кропітка, вимагає найвищої майстерності і кваліфікації праця:

та ж видобуток радію. В грам видобуток,

Ізводиш єдиного слова заради тисячі тонн

Так поет відповідає на питання «про місце поета в робочому строю».

Маяковський вважав, що він зобов'язаний писати про все, що бачить навколо себе, про все, що хвилює і мучить його, адже будь-яка тема - це пізнавання чогось нового, кожне вірш - першовідкриття, а поезія в цілому - «їзда в незвідане» . Може бути, і революцію Маяковський прийняв від спраги нового, невідомого досі, від бажання йти в ногу з часом, брати участь в творенні нового життя, нових ідеалів, а зовсім не тому, що він глибоко вірив в ідеї комунізму.

У його ліриці найбільш яскраво, може бути, навіть демонстративно відбиті риси нової людської особистості. Герой поезії Маяковського - це і сам поет, і узагальнений образ росіянина.

Часто в його рядках ми бачимо душевну боротьбу, його болісні роздуми. У 1930 році, незадовго до своєї трагічної загибелі, поет пише вступ до поеми «У весь голос», що є його поетичним заповітом нащадкам. Власне в цьому творі ми вбачаємо справжнє обличчя і справжні почуття поета. Через голови сучасників він говорить прийдешнім поколінням, майбутнім нащадкам, обіцяючи розповісти «про час і про себе».

Поет, як асенізатор, який звільняє місто від нечистот, бореться з брудом і «мерзотою» життя. Чому він відвіз? Завдяки тому, що вірші, як вода, необхідні людям, без них не може гармонійно розвиватися жодна людина. «Водовоз» протиставляється тим, хто «строчить романси», хто «мандоліни з-під стін», творячи літературні дрібнички на догоду низькопробним обивательським смакам.

Маяковський мав рацію: його вірші, минувши час, не втратили своєї цінності, а його «дзвінка сила поета» вказує людям місце, займане творчістю поета і громадянина Володимира Маяковського в російській літературній спадщині.

Схожі статті