Початкова задумка була дещо іншою, ніж кінцевий результат: героїня повинна бути нареченою, білою квіткою серед чорного лісу, а її страшні супутники повинні були вести її з собою як овечку на заклання - заміж за лісове чудовисько. Я зробила начерк в Photoshop. щоб визначитися з кількістю персонажів, їх позами, джерелом освітлення і з композицією в цілому.
На новому шарі намітила гаму і зрозуміла, що ліс буде не страшним, а містичність, в салатовой серпанку, а героїня - відбилася від карети дамою, що потрапила в чіпкі лапки підприємливих гномів.
На цьому етапі я початку деталізувати ліс. Я часто використовую точкову кисть для самих різних цілей. Вона додає об'єктам шорсткості і різкості. Точкова кисть нагоді і для соснової кори. Дерева я опрацьовувала з урахуванням повітряної перспективи, зменшуючи різкість і насиченість кольорів у міру віддалення.
Для кожної роботи я роблю нові пензлики, щоб не повторюватися. Тут знадобилися кисті для хвої, трави, лісових квітів і листя чагарника.
Як створити кисть в PhotoImpact:
Створюєте документ з розширенням UFO, малюєте окремими об'єктами хаотичні травинки, квітки, що в голову прийде. Шари не зливанн. Виглядати це може приблизно так:
Вибираєте інструмент stamp, в випадаючому меню - add stamp, додаєте ваш файл UFO, і можете малювати.
Налаштування пензлика:
1. превью обраної кисті,
2. прозорість кисті,
3 розмір,
4. відстань від одного об'єкта до іншого (тобто, в даному випадку, як близько один до одного будуть розташовуватися травинки).
Кисті дуже спрощують і прискорюють роботу, але складність роботи з ними в тому, що їх невміле використання кидається в очі повторенням форм. Тому кистями варто користуватися обережно і помірно. А отримане зображення обов'язково потрібно допрацьовувати вручну.
Також я зробила кисть для доріжки, розтушувати отриманий результат і деталізувала камені на передньому плані.
Точкової пензлем намалювала гілки над входом до печери за таким же принципом, як соснові гілки спочатку. На згинах додала блиску білої пензлем в режимі overlay, щоб вхід виглядав урочисто. Stamp-му додала яскравої листя, так як правий кут виходив досить темним і похмурим.
Потрібно було придумати причину, чому гостя покірно йде за гномами. Поясненням цьому могло бути, наприклад, заклинання, якась ворожба. А так як героїня зачарована, то поза її повинна бути безвольною і розслабленою. Я змінила поворот її голови, зробила плечі більш розслабленими, а очі закритими, немов вона спить. А для відчуття плавного руху намалювала летять локони.
Опрацювання сукні я почала з основних складок. Референсів у мене не було, тому я не знала точно, яким буде його фасон.
Одна спідниця здалася мені досить простий, і я вирішила додати шлейф. Коли і шлейф був намальований, вийшло, що більш важка тканина, парча, знаходиться під легшою, і виглядало це не досить гармонійно.
В результаті з'явився ще один шар тканини, більш важкий грубим золотим мереживом. На основну спідницю був доданий візерунок в режимі overlay і додані тіні для більшого обсягу наряду.
Щоб деталізація виглядала природно, потрібно постійно зумміровать роботу, щоб мати можливість побачити її цілком і зрозуміти, уживаються чи об'єкти один з іншим. Дуже часто те, що добре виглядає зблизька, абсолютно не вписується в загальний задум. А то, що поблизу виглядає не досить добре, як раз відповідає загальній картині.
Я пробувала накласти заздалегідь приготовлений візерунок на верх сукні, але ця акуратність при масштабування виглядала грубо і не давала відчуття легкого мережива. Цей готовий візерунок, набагато растушевав, я залишила тільки під грудьми, а на інших частинах додала довільний візерунок, відблиски і рефлекси. На завершення прикрашала плаття перлинами.
Так як загальний настрій малюнка вже було визначено головною героїнею і фоном, то злих гномів я вирішила замінити на запобігливих гмуров - гномів, схожих на маленьких чоловічків. Перший гмур вийшов дуже приємним "на дотик", і я вирішила не наряджати гномів в одягу, а залишити їх зворушливо оголеними. Тим більше, героїня їх не бачить і нагота не образить її благочестивий розум
Так як цей гмур наймолодший в ієрархії (він несе поділ), то шапочку йому я вирішила зробити найпростішу - з капелюшка мухомора. За задумом, головні убори будуть уточнювати положення гномів в суспільстві і пояснювати їх роль.
Цей гмур найголовніший, йому випала честь тримати зачаровану гостю за руку. На стадії начерку я планувала, що дама буде притримувати поділ правою рукою. Але під час малювання сукні плани змінилися, задуманий легкий шифон змінився важкої парчею, і цей жест став непотрібним. Так у гості з'явилася в руці подарована гмурамі ромашка - ніжна квітка, яким вони показують трепетне ставлення до гості.
Тепер виникла проблема, що ж буде тримати в руці головний гмур, якщо квітка вже перекочував в руку дамі. Я вирішила вбити двох зайців відразу: зайняти гмура грою на сопілці і дати пояснення, чому ж заворожена гостя - чарівною музикою. Капелюх у музиканта шкіряна з золотим бубонцем - найбільший і найдорожчий головний убір.
Третій гмур повинен був нести важку золоту чашу з пелюстками троянд. Мене не задовольнили кілька варіантів чаші, і в підсумку становище руки було змінено, а пелюстки покладені в кулачок. Даною ролі гнома, на мій погляд, підійшов крихітний циліндр.
Посилити враження, ніби гостя зачарована, я вирішила пахощами і чарівними дзвіночками на гілках. Останні штрихи: гриби в хвої (які замінили не вписався в роботу зайця з начерку), сова з красномовним поглядом і ліхтарик на вході в страшну печеру як символ підземного життя в лабіринтах нір.
Робота виконана в PhotoImpact. Часу на неї пішло 9 днів.