Візуалізація майбутнього фільму, все про кіновиробництво

Візуалізація майбутнього фільму, все про кіновиробництво

Зйомки фільму - складний творчий процес, в який залучені десятки, а якщо мова йде про масштабну картині, то сотні і навіть тисячі фахівців. В ході роботи над фільмом в залежності від характеру творчого завдання кінематографісти звертаються до різноманітних технологій і часто використовують дороге устаткування: операторські крани з системами Motion Control, що забезпечують прецизійне управління камерою, рухливі платформи, каскадерське спорядження, канатні дороги і т.д. Інакше кажучи, зйомки фільму - це відповідальне і фінансово вкрай витратний захід, яке повинно бути чітко регламентовано, тому що час - гроші, а у випадку з кіно йдеться про серйозні капіталовкладення.

Розкадрування

У 30-ті роки минулого століття США переживали глибоку економічну кризу. Цей період увійшов в історію як Велика депресія. У занепад прийшли багато сфер діяльності. Кіноіндустрії спочатку так само довелося несолодко через відчутного падіння касових зборів; ситуація виправилася тільки ближче до сорокових. Самими ж важкими виявилися +1929 ... 1933 роки, і найцікавіше, що саме в цей період керівництво студії Disney приймає рішення про обов'язкову підготовку покадрового плану для всіх своїх проектів. Власне ця форма планування, придумана за деякими даними аніматором Інтернетом Смітом, і є добре знайомою сьогодні розкадровкою, яка незабаром стала нормою при роботі не тільки над мультиплікаційними, а й ігровими картинами. Одним з перших художніх фільмів, які пройшли не часткову (як це було у випадку з великими проектами ери німого кіно), а повну розкадрування був «Віднесені вітром» (1939). Опрацюванням кожного плану легендарної картини займався художник-постановник Вільям Кемерон Мензіс.

Візуалізація майбутнього фільму, все про кіновиробництво

Розкадрування Кемерона до «Термінатора»

Leica, аніматіки, Лукас

тривимірні превізи

Комп'ютерні технології почали проникати в кіновиробництво в другій половині 70-х, але тільки до початку 90-х Голлівуду їх по-справжньому вдалося «розкуштувати» багато в чому завдяки таким режисерам-візіонера, як Роберт Земекіс, Стівен Спілберг і Джеймс Кемерон. Комп'ютерна графіка відкрила необмежені можливості для творчості, будучи при цьому складним, але ефективним, ефектним і дуже зручним інструментом. Цифрова графіка вплинула на всі відомі кіно-технології, починаючи від малювання фонових складових зображень (matte-painting) і закінчуючи створенням комбінованих кадрів (композітінг). Незабаром з'явилася комп'ютерна анімація, яка з часом витіснила традиційну, і, нарешті, навіть при будівництві декорацій і макетів висококласні художники насамперед почали візуалізувати модель в 3D.

Візуалізація майбутнього фільму, все про кіновиробництво

Тривимірний АНІМАТІКА до фільму «Суддя Дредд» і скомпонований план

Візуалізація майбутнього фільму, все про кіновиробництво

Превіз фільму «Бійцівський клуб»

Зрозуміло, тривимірний АНІМАТІКА - це всього лише чорновий варіант, якийсь план сцени, на майданчику режисер і оператор можуть внести в нього зміни, але як показує практика, розбіжності з превізамі в голлівудських фільмах мінімальні, особливо, якщо знімається складна сцена, де передбачається суміщення з комп'ютерною графікою. «Для« Аліси в країні чудес »ми робили превізи не по розкадруванні, тому мали можливість привносити багато власних ідей, - розповідає керівник студії TheThirdFloor Кріс Едвардс. - Подивившись фільм, я звернув увагу, що розбіжності з нашими АНІМАТІКА - мінімальні ».

Наприклад, ось як превізуалізіровалась одна з фінальних сцен з річковим богом фільму «Хроніки Нарнії: Принц Каспіан». На місцевості в ході скаутингу були зроблені знімки річки з різних ракурсів. Потім фахівці створили і інтегрували комп'ютерну модель моста, який планували побудувати декораторам. Цифрова модель річкового бога для тривимірного Аніматика створювалася по концепту, наданим художнім відділом. Готовий превіз сцени враховував кут зйомки, передбачуване рух камери і всі елементи, які відображаються в кадрі. Знявши епізод по превізу, фахівці з монтажу зробили пост-віз: змонтували відзнятий наживо матеріал з тривимірним АНІМАТІКА, щоб режисер бачив сцену в збірці. Після затвердження усі цифрові елементи, які фігурували в превізе і в пост-візі, були відправлені в студії комп'ютерної графіки для фінальної доопрацювання.

Візуалізація майбутнього фільму, все про кіновиробництво
Візуалізація майбутнього фільму, все про кіновиробництво
Візуалізація майбутнього фільму, все про кіновиробництво
Візуалізація майбутнього фільму, все про кіновиробництво
Візуалізація майбутнього фільму, все про кіновиробництво

Буває і так, що режисери самі роблять превізи і не звертаються до професіоналів. У цих випадках часто використовується софт простіше: StoryBoard Quick, FrameForge 3D Studio, Poser, DAZ Studio, Vue або Real3d.

віртуальне виробництво

Візуалізація майбутнього фільму, все про кіновиробництво

Запорука успіху - ретельне планування

Чим масштабніша і більш амбіційними режисерський задум, тим ретельніше слід готуватися до його втілення. Найскрупульознішим і вимогливим режисером в цьому відношенні був Альфред Хічкок, який за визнанням багатьох кінематографістів, настільки докладно візуалізував фільм на початковому етапі, роблячи детальні розкадровки та плануючи руху камери, що безпосередньо самі зйомки перетворювалися в нудну роботу по їх реалізації. Проте, настільки делікатне підхід дозволяв Хичкоку донести своє бачення до всіх учасників знімального процесу, але ж це один з ключів до успішного завершення проекту. У Голлівуді підготовчий період дорогого проекту в середньому займає не менше трьох-чотирьох місяців. За цей час малюються концепти, робиться розкадровка всього фільму і превізи для найбільш складних сцен з комп'ютерною графікою. Таким чином, виробництво превізов не виключає необхідності малювати розкадрування, але бувають і виключення. Фільм «Аліса в країні чудес» знімався по 3D-АНІМАТІКА без розкадровки, але і превізи там були максимально докладні, синхронізовані з рухом камери.
«Превізи можуть стати в нагоді для планування всіх сцен проекту, - вважає керівник студії TheThirdFloor Кріс Едвардс, - а не тільки тих, де містяться спецефекти. Ми робили аніматіки фільмів з масою драматичних сцен. Візуалізація подібних планів на початковому етапі дозволить режисерам в результаті зняти більш сильне і ціле кіно ».

Схожі статті