Мігель де Сервантес Сааведра (1547-1616) народився в містечку Алькала де Енарес. Належав до идальгии, син бідного лікаря. Закінчив універ. 21 рік надійшов на службу до папського послу в Іспанії. Солдат в іспанській армії, флот, Лепанто (одна тисяча п'ятсот сімдесят одна), каліцтво лівої руки. Полон в Алжирі п'ять років.
Будинки пише п'єси для театру і вірші. Працює над «Галатея», видана в 1585. Одружується. 1 597 - до в'язниці за звинуваченням в розтраті. П'ять років через- знову. Велика потреба. 1605 - перша частина роману. 1614 - підроблене продовження Авельянеди, тому поспішає, 1615- друга частина. В цьому ж році-збірник п'єс, 1613 - повчальні новели. Потім "подорож на Парнас" і роман "Персилеса і Сіхізмунди".
Ставив перед театром моральні завдання, не тільки розвага.
"Дон Кіхот" написаний на схилі життя. Пародія на лицарські романи. Передмова. Пародія на лицаря, на самі обряди. Сатира на риц. романи- поширений жанр, але Сервантес його трансформується. і поглибив. Не тільки негативні. але і покладе. риси, подвійне життя. Крім того супутник, який і контрастний і доповнює.
Дон Кіхот стикається з реалістичною звичайним життям. Тлумачення дон Кіхота спочатку носили абстрактний характер. Здебільшого це протиставлення образів Санчо Панси і Кіхота. Висміюють не тільки лицарські романи, але і лицарство взагалі. Це боротьба з феодальним свідомістю, проти реакції і правлячої верхівки. Засудження не дон Кіхота, а лицарських ідей.
Сумний комізм образу - невідповідність між фантазіями і реальністю. Кіхот навіть соц .вреден. Перекличка з іспанської сучасністю. Співчуває Кіхоту. Високі нравств. якості Кіхота, мета висока, бажання принести користь, часто розумні промови. Під час безумства він постає в іншому вигляді. На тлі придворного життя він виглядає ще благородніше у другій частині.
Доповнення до образу дон Кіхота - Санчо Панса. У франц .героіч. епосі є тип весельчака- зброєносця. Але Сервантес перетворив цю гротескну фігуру в складний реалистич. образ. На перший погляд Панса - протилежність Кіхоту. Кіхот виснажує себе, Панса любить поїсти і поспати. Він весь в практиці, в сьогоденні, Кіхот- в минулому. Але між ними схожість - обидва дуже добрі, чуйні, людяні, безтурботні, активні.
Сервантесу доводилося маскувати свої думки. У романі кілька сот персонажів, але мало аристократів - схожі на маріонеток, порожні в порівнянні з народом. Це фігура умовчання. Не любить священиків.
Єдиний покладе образ ченця - не зациклений на релігіі.Санчо блазень, тому в його устах часто сатира.
Добре описано життя народу. Показ можливостей народу незважаючи на всі його недоліки.
Мова персонажів різний. Змінюється від характеру.
Значення дон Кіхота дуже велике. Руйнуючи старий роман, Сервантес закладає новий тип, крок вперед у розвитку реалізму.
Мігель Сервантес - великий письменник іспанського Відродження. Його життя, рання творчість, комедії, збірник «Повчальні новели», трагедія «Нумансія»
У творчості Сервантеса література іспанського Відродження піднялася на величезну висоту. Народився Мігель де Сервантес Сааведра (1547 - 1616) в сім'ї бідного лікаря в кастильском містечку Алькала де Енарес. Коли прийшов час подумати про самостійне життя, Сервантес відправився в 1568 р в Італію. Деякий час він служить кардиналу Аквавіви на посаді камерария (дворецького), потім надходить солдатом в іспанські війська, розквартировані в Італії. Незабаром Сервантес взяв участь у військових діях проти Туреччини. Важкі рани понівечили сміливця.
Тема свободи і рабства розкриваються Сервантесом в трагедії «Нумансія» (або «Нуманціі») (1581 - 1583), присвячений героїчному минулому Іспанії. Її історичною основою служать бурхливі події до нової ери, що розгорнулися на Піренейському півострові. Спроби римлян взяти приступом Нумансію скінчилися повною невдачею. Полководцю Сципиону вдалося повністю ізолювати обложене місто від зовнішнього світу. У Нумансії почалися голод і хвороби. Після 10-річної облоги героїчна Нумансія стала здобиччю римлян.
Свою трагедію Сервантес починає з того критичного моменту, коли в римський табір прибуває Сципіон. Коли виснажені голодом нумантійци переконуються в тому, що подальший опір неможливо, вони приймають героїчне рішення. На величезних вогнищах спалюють вони своє майно, а потім позбавляють себе життя, щоб не стати рабами тих, хто пишається завойовників.
Закінчується трагедія монологом Слави. Вона виходить в білому вбранні при звуках труб і заявляє, що подвиг нумантінцев назавжди збережеться в пам'яті народів.
Багато чого ріднить «Нумансію» з класичною трагедією, але в ній немає традиційного головного героя. Її героєм є всі жителі міста, весь народ. Це справді народна трагедія, що вражає своїм розмахом і в той же час якимось суворим локанізмом. З'являються в трагедії алегоричні фігури збільшують її масштаби, роблять її ще більш монументального.
Сервантес писав не тільки трагедії. Він умів бачити життя і з її забавною боку. У збірнику «Вісім комедій і вісім інтермедій, нових і ніколи не представлених» (1615) є відмінні зразки сервантесовского комедіографії.
В інтермедії «Театр чудес» двоє спритних шахраїв прибувають в невелике містечко і видають себе за власників «театру чудес». Вони обіцяють показати дивовижний спектакль, який, однак, не зможе побачити «жоден з тих, який мають в крові хоч якусь домішка від перекрещенцев або які народилися і походять від своїх батьків не в законному шлюбі». Ніхто з глядачів не наважується сказати, що нічого не бачить, щоб не накликати на себе підозру в кровній спорідненості з маврами або євреями. В основі інтермедії лежить старовинний народний анекдот, що зустрічається в різних варіантах у різних народів.
Інтермедії були випадковим епізодом у творчій історії Сервантеса. Вони свідчили не тільки про його демократичних симпатіях, а й тому, що він дуже дбайливо ставився до літературних традицій, що допомагали відстоювати принципи літератури «реальної».
Сервантеса завжди привертав жанр новели. Найбільш значним створення Сервантеса в цій області є «Повчальні новели» (1613). Письменник світу «низьких» істин рішуче протиставляв світ «ідеальної» правди. Душею ідеального світу є любов. Повчальні новели різноманітні, як різноманітна те життя, яке їх наповнює.
Багато що в новелах сходить до безпосереднього життєвого досвіду самого Сервантеса, наприклад, ті сторінки, де він розповідає про напади турецьких піратів і про поневіряння селян в алжирській неволі. Так, зав'язкою новели «Англійська іспанка» служить напад англійської ескадри в 1596 р на іспанське місто Кадіс.
«Повчальні новели» мали великий і цілком заслужений успіх у читачів.
Вершиною творчості Сервантеса є роман «Хитромудрий Ідальго Дон Кіхот Ламанчський». «Дон Кіхот» з перших сторінок розгортається як пародія на лицарський роман, який все ще користувався в Іспанії надзвичайною популярністю. Сервантес заявляв, що прагнув «вселити людям огиду до вигаданих і безглуздим історіям, описуваних в лицарських романах». Осміюючи лицарські романи, він боровся зі старим, феодальним свідомістю, яке підкріплювалося ними і знаходило в них своє поетичне вираження.
Алонсо Кехано назвав себе гучним ім'ям Дон Кіхота з Ламанчі, одягнувся в лицарські обладунки, обрав собі даму серця і, осідлавши бойового коня, відправився на пошуки пригод. Незабаром з'явився у нього зброєносець, мирний орач Санчо Панса. Безглузді і часто сміховинні «подвиги» Дон Кіхота: заїжджий двір представляється йому замком, купці - мандрівними лицарями, вітряні млини - багаторукого велетнями і т.д.
У своєму романі підсміюється Сервантес також над претензійною стилем лицарських романів. Осміюючи лицарський роман, він розчищав шлях літературі змістовної, правдивої, близькою до життя.
Спочатку роман Сервантеса майже не виходить за межі літературної пародії. Але поступово Дон Кіхот перестає бути тільки комічної фігурою. Він проявляє такі властивості, які дозволяють побачити його зовсім в іншому світлі. Дон Кіхот не тільки поет, він, при всьому своєму божевіллі, ще й благородний мислитель, людина великого розуму.
У міру розвитку роману фігура Дон Кіхота набуває все більш патетичний характер. Його безумство все частіше обертається мудрістю. У нього все виразніше проступають гуманістичні риси. Дон Кіхот розмірковує так, як міркували гуманісти епохи Відродження.
Мудрість Дон Кіхота зовсім не була церковної. Він мріяв нема про небесному, а про земне щастя людства і завжди готовий був дати добру пораду тому, хто відчував у ньому потребу. Однак Сервантес безперервно ставить Дон Кіхота в безглузді смішні положення, адже прекраснодушність Дон Кіхота безсило що-небудь змінити в світі, в якому запанували егоїзм і користолюбство.
Роман завершується торжеством здорового глузду. Перед смертю Дон Кіхот відрікається від лицарських романів і всіх своїх колишніх навіженств.
Дон Кіхот ні самотній. У нього був вірний супутник Санчо Панса. Санчо - дивно колоритна фігура. Простодушність у нього поєднується з лукавством, а наївне легковірність - з практичним поглядом на речі. Лицарські ідеали чужі йому, стадо баранів для нього просо стадо баранів, а не військо великого імператора і т.д. Він любить усмак поїсти, попити, поспати. Він щиро радіє, коли в кишені у нього дзвенять червінці або коли він може виїхати, не заплативши жадібному шинкар. Коли удари фортуни наганяють на нього смуток, він починає сумувати за тихою сільського життя.
Образ Санчо Панси має прецеденти вже в середньовічній літературі. У французькому героїчному епосі зустрічається комічний тип зброєносця-веселуна, базіки і ненажери, надалі пародійно розроблений Пульчі в образі Маргутта. Але Сервантес перетворив цю незначну гротескну фігуру в складний реалістичний образ, що відображає істотний боку іспанського життя того часу і дуже важливий для загального задуму роману.
Гуманістичні мотиви роману розвивають також вставні новели. Хоча всі вони присвячені любові, вони досить різноманітні за своїм характером. Вставні новели не тільки розвивають гуманістичні мотиви роману, вони ще й помітно розширюють його художній діапазон.
27. Комедії Арістофана (загальна характеристика, на одній п'єсі зупинитися конкретно).