Сьогодні ми спробували позадавать свої дурні дилетантські питання звукорежисеру Юрію Ісакову.
Ю. Ісаков - закінчив Новосибірський інститут електротехніки. Організував студію Polyphony. Викладає музичну інформатику в НСМШ, курс "Звукооператорство і звукоінженер" в навчальному закладі при ДТРК. Працював в якості звукорежисера на концертах виконавців в містах Сибіру Валерія Леонтьєва, Леоніда Агутіна, Олександра Розенбаума, Патриції Каас, Гарика Сукачова, Діми Білана, а також груп «Любе», «Арія», «Space», «Сплін», «Modern Talking " та багато інших.
Кубло: Яким, на вашу думку, повинен бути ідеальний замовник?
Ідеальний замовник - це той, хто точно знає, що він хоче втілити в життя, яка музика з якою ідеєю захистом всередині, і що бажає передати слухачеві. Ну і звичайно не бідна.
Зараз у мене з'явилася можливість працювати з дивним диригентом Олексієм Анатолійовичем Людмилин. Разом з ним ми пишемо музику до мюзиклу «Том Сойєр». А так же роботи йдуть над саундтреком пліч-о-пліч з Сергієм Миколайовичем Афанасьєвим, який виступає режисером фільму «Идиотка».
Кубло: В природі існує думка що, маючи необхідну апаратуру і достатньо грошей, можна без всяких музичних даних, з легкістю, лише на основі обробки, створити щось вартісне. Чи так це і з усього чи можна «зробити цукерку»?
Ні це не так. Необхідний, навіть скажу обов'язковий, приємний голос вокаліста, абсолютно чиста і зрозуміла самому людині ідея, феєричне бажання і прагнення до процесу, ну і звичайно, він повинен вміти і любити трудитися. Без сили волі неможливо навчитися іноземних мов або вивчитися грі на марімбі.
У цій справі важливо розуміти, що який би не був голос, потрібно співати максимально добре і красиво, а технологія може тільки обробити вже сформувалася коштовність, перетворивши її в шедевр.
Кубло: Як змінюється потреба музикантів в послугах студії протягом року і чи впливає це на вартість?
Багато музикантів «прокидаються» до весни, і як ведмеді з барлогів виходять на шлях записи. Другим критерієм є політична обстановка в країні і буйство ідей. Ціна ж росте в залежності від загального зростання цін.
Кубло: У невеликих містах часто в студіях працюють не професіонали, а «музиканти загальної практики». Що головне для звукоінженера, і яким він повинен бути?
Буде правильно сказати, що в умовах студії має працювати дві людини: Звукоінженер і інженер звукозапису.
Інженер звукозапису - повинен мати музичну освіту не нижче середнього, а бажано і професійне. Повинен мати знання в області акустики і нюансування апаратури. Він повинен обслуговувати всю апаратуру в студії, мати досвід спілкування з програмами по обробці і записи музики і не тільки. Зобов'язаний розбиратися в технічній будові всієї апаратури студії і тон-залу.
Хороший інженер бачить і чує спектральний баланс, вміє його відбудовувати. Може перенести асоціації і задумку в реальні приклади і параметри. Його обов'язки не закінчуються студійним обладнанням, він так само повинен вміти відбудовувати інструменти та їх баланс між собою. Якщо він хороший, то може, в принципі, замінити звукоінженера.
Кубло: Які нюанси роботи простежуються в процесі запису, і які етапи включає в себе цей процес? Наскільки важливий кожен з етапів? З якою метою ділити все на етапи?
У разі, коли весь попередній матеріал готовий до використання - партитура і голоси, а музичний матеріал зіграний і відрепетирувані, то запис проходить за такими етапами:
• Знайомство звукоинженеров з замовниками.
Насамперед ставиться певна творча задача. Стверджується виконавський склад і місце проведення запису, якщо це не студія. Інженер звукозапису пропонує і пояснює, як і що має бути виставлено в момент запису.
Інженер звукозапису моніторить виконавську якість і стежить за виконанням поставленого завдання. Він керує процесом запису, спілкується з диригентом і прислухається до порад інженера звукозапису, який безпосередньо управляє процесом запису і стежить за роботою апаратури, і за виникненням тих чи інших нюансів які можуть спричинити негативний вплив на якість запису (шуми, перешкоди і т.д. )
• Монтажні роботи з матеріалом.
Після процесу запису йде прослуховування записаного матеріалу, вибір кращих моментів склеювання їх в єдиний музичний трек, іноді до-запис інструментів. Крім того проводиться усунення шумів і будь-яких інших видів перешкод впливають на якість запису. Якщо якісь інструменти погано чути і не звучать, на ці голоси накладаються певні ефекти, які поліпшать якість запису.
• Зведення музичного матеріалу.
Виставляється спектральний і динамічний баланс між музичними інструментами. Робота йде над виставленням планів - на передньому плані соліст, ансамбль на другому плані. Додавання реверберації і проводиться обробка треку.
Твори виставляються в заданому замовником порядку. Обговорюються ті чи інші аспекти звучання, де і в якому місці закінчує звучати один трек і починає звучання інший. Йде розробка спектра і динаміки від треку до треку, проводиться технічна перевірка записаного матеріалу за характеристиками якості і слуховий контроль. Творча ідея втілюється в життя.
Кубло: Що ж необхідно знати групі, перед тим як йти до звукоінженеру? На що варто звернути увагу на підготовчому етапі, щоб робота над проектом була максимально продуктивною?
Щоб все було тик-ток, потрібно знати партії всіх інструментів, тембральні і ритмічні особливості композицій, темп. Інструменти повинні будувати один з одним.
Кубло: Як коректно підготувати вокаліста до запису?
1. Усвідомити зміст тексту і відчитати його до тремтіння в зубах.
2. Проспівати пісню з акомпануючим інструментом.
3. Правильно відчитати і побудувати інтонації в тексті, виставити в нього моменти, де буде братися дихання.
4. Продумати побудова образу - емоційність тексту.
5. Відзначити жирним або виділися кольором все вище викладене в тексті.
6. Приготувати копію для інженера звукозапису
7. Обов'язково розспіватися попередньо і не писати голос до обіду.
Кубло: Як підготувати музичні інструменти для студійної роботи і на що слід звернути увагу?
Технічно інструменти повинні бути справні повністю, щоб не виникли проблеми в процесі запису. Необхідно переконатися в тому, що інструменти тримають стрій. Струни необхідно замінити заздалегідь, бажано за день до запису. Для гітар потрібно вибрати і вибудувати ефекти, які будуть використовуватися.
Кубло: Багато починаючі команди намагаються не просто грати на манер певної групи, але бажають і на записи звучати як їх орієнтир. Чи можливо це, від чого залежить?
Це можливо тільки в ідеалі і тільки з тими самими музикантами. В реальності без власної голови, немає жодного сенсу писатися, в принципі. Жанрова схожість може бути присутнім, але подача і звучання має бути індивідуальним.
Кубло: Багато гітаристів звикли грати на своїй апаратурі і вкрай тяжко переносять студійне обладнання, втрачаються і взагалі грають гірше. Як впливає зміна сторонньої апаратури на якості виконуваного матеріалу?
Найголовніше, що б музикант відчув себе таким (натхненним і впевненим) в студії. Ні до чого примушувати і закликати права не маю, так чи інакше, але слухач буде кайфувати від музичного треку, а не від лампового комбіка.
Кубло: Як розподіляється час в студії і включається час для настроювання інструментів у відведений час або за нього йде окрема плата?
Взяв собі за правило не включати «лічильник» і не встановлювати тимчасові рамки по хвилинах, лише на барабани йде багато часу, тому включаю ще годину тільки на настройку і годину цей поняття розтяжне.
Кубло: Після аранжування композиції музикантом, що необхідно надати звукоінженеру і чи стосується це його?
Аранжування не моє покликання. Можу тільки підказати і висловити свою думку з тих чи інших моментів, але тільки тоді коли з музикантом або продюсером збудовані довірчі відносини.
Один раз за згодою продюсера відредагував соло гітари, перший день зайняла тільки редакція, а запис з чотирьох тактів пройшла тільки на наступний день.
Кубло. Скільки приблизно часу займає запис матеріалу, і чи впливає жанр на складність виконання композиції під час запису?
У багатьох випадках тривалість відомості і мастерингу залежить не від обраного стилю музики, а від кількості матеріалу. Весь процес запису може відрізнятися, в залежності від інструментів і голосів.
Запис рок-групи з чотирьох музикантів може бути складніше в процесі, ніж двадцатіголосная хорова музика з оркестровим акомпанементом.
Кубло: Які нюанси має процес запису музики різної стилістики?
Безумовно, кожен стиль має свої нюанси, що впливають на манеру і стиль записи.
Наприклад, хор пишеться відразу весь, а бек-вокал чисельністю в двадцять чоловік пишеться по одному.
Всі партії бек-вокалу пишуться двійками, але що б записати багатоголосий бек-вокал, необхідний великий зал і один мікрофон, а для хору потрібен великий зал і мінімум чотири мікрофони кращої якості, ніж чим для бек-вокалу. Для запису бек-вокалу часу потрібно більше, а ось підготовчий процес навпаки коротше.
Кубло: Часто буває, що музикант начебто класно грає на сцені, а ось на студійній платформі не може зв'язати й двох нот. Від чого залежить подібна тенденція і як уникнути цього неприємного обставини?
Рубінштейн, великий російський композитор і засновник музичної класичної школи в Росії, сказав - «запис кращий вчитель».
Так ось, проблема такого роду у вокалістів в тому, що на сцені будь-яка лажа і халтура непомітна за загальним шумом, але в студії вона відразу ж чути. Коли хто-небудь, будь то гітарист або вокаліст каже, що не може чути себе в запису - це нахабна брехня, інше питання як навчитися себе чути з боку, для цього потрібно багато і наполегливо тренуватися, писати себе, слухати, і знову писати.
Кубло: Скажіть, будь ласка, чи можна записати барабанну партію окремо на живий установці, використовуючи метод «накладення», і як в результаті вийде цей запис, наскільки вона буде жити і реально звучати?
Це було в практиці. Записувалася композиція в чорновому варіанті, а потім методом накладення за черговістю писалася бочка, хай-хет і малий. При цьому запис у зведеному стані слухається досить прозоро, однак така манера записи збільшує час самого процесу, що не завжди прийнятно.
Запам'ятайте, головне це та мета, яку ви поставили перед собою, йдіть до неї, а методи, якими ви користуєтеся можна залишити в секреті. В кінцевому рахунку, у кожного звукорежисера є свої хитрощі.