Лекція розпочалася з віртуального екскурсу в світ візуального сприйняття людини, а також сприйняття простору і часу, який був настільки науково глибоким, що спочатку здавалося, що аудиторія потрапила на лекцію з фізики, філософії чи природознавства. Суть зводилася до того, що готовий фільм, навіть документальний, в тій чи іншій мірі все одно доносить задум режисера і реалізує його задум, а не показує «як було насправді».
Уявіть собі, що ви дивитеся сцену дуелі в німому кіно - це драма. А тепер додайте в якості супроводу веселу музику - і готово, всі вже виглядає комічно. Як би не старалися актори і оператор, звук вбив зображення.
Залежно від застосування тих чи інших прийомів кіномистецтва, можна залишити глядачеві більше або менше простору для формування власної думки, і ключову роль, за словами Сергія Володимировича, тут грає звук:
Як приклад режисер продемонстрував фрагменти зі свого документального фільму «Подання». який являє собою добірку нарізок з радянських кіножурналів. Спочатку зображення на екрані супроводжуються природними звуками, потім поступово додається бравурна музика, а ще пізніше - закадровий голос, демонструючи, як по-різному сприймається інформація, в залежності від її подачі.
Дивитися фільм:
Фото: Офіційний сайт ОМКФ