Готичний стиль, архітектура, живопис, скульптура - готика

архітектура

Готичний стиль в основному проявився в архітектурі храмів, соборів, церков, монастирів. Для готики характерні арки з загостреним верхом, вузькі і високі вежі і колони, багато прикрашений фасад з різьбленими деталями (вимпергі, тимпани, архівольти) і барвисті вітражні стрілчасті вікна.

Перший готичний собор - монастир Сен-Дені, створений за проектом абата Сугерия у Франції. З Франції готичний архітектурний стиль поширився в Західну, Середню і Південну Європу - в Німеччину, Англію і т. Д.

Найбільш відомі готичні собори Франції - Сен-Дені, Шартрський, Амьенский, Руанский, Реймський і, звичайно, Нотр-Дам-де-Парі.

Собор Паризької Богоматері - справжня візитна картка готичної архітектури. Це неймовірне за своєю красою спорудження, що піднімається над берегом сени, оточене запашними рожевими садами, підкорило серце не одного генія.

У XIII ст. Готичний стиль запозичили у французів архітектори інших країн, в тому числі і Німеччини. Цікаво, що, копіюючи французькі собори, німецькі архітектори так добре засвоїли стиль, що довгий час мистецтвознавці вважали саме Німеччину батьківщиною готики.

Найбільш яскравий, мальовничий приклад німецької готики - Кельнський собор.

Готичний стиль був вкрай популярний в Англії, найкращим доказом тому служить той факт, що пізніше, в XVIII-XIX ст. багато архітекторів стали копіювати його, називаючи цей новий стиль неоготичними.

В Італії готика прийшла набагато пізніше, тільки до XV в. і не отримала такого ж сильного розвитку як у Франції та Німеччині.

Міланський собор, 1386-1418гг. Спочатку був задуманий такого величезного розміру (в ньому міститься 40 тисяч чоловік), що з великими труднощами зміг бути частково завершений тільки до кінця XVI ст. Понад п'ять століть будувався цей собор і, в результаті, з'єднав багато рис архітектурних стилів, від бароко до неоготики.

Готичне напрям в живописі розвинулося через кілька десятиліть після появи елементів стилю в архітектурі і скульптурі. Одним з основних напрямків готичної живопису став вітраж, який поступово витіснив фресковий живопис.

Техніка вітража залишилася такою ж, як і в попередню епоху, але колірна гамма стала набагато багатше і яскравіше, а сюжети складніше - поряд із зображеннями релігійних сюжетів з'явилися вітражі на побутові теми. Крім того, в вітражах стали використовувати не тільки кольорове, але і безбарвне скло.

скульптура

Скульптура грала величезну роль в створенні образу готичного собору. У Франції вона оформляла в основному його зовнішні стіни. Десятки тисяч скульптур, від цоколя до пінаклей, населяють собор зрілої готики.

Взаємовідносини скульптури і архітектури в готиці інше, ніж в романському мистецтві - готична скульптура набагато більш самостійна. Вона не підпорядкована в такій мірі площині стіни і тим більше оздоблення, як це було в романський період. У готику активно розвивається кругла монументальна пластика. Але при цьому готична скульптура - невід'ємна частина ансамблю собору, вона - частина архітектурної форми, оскільки разом з архітектурними елементами висловлює рух будівлі вгору, його тектонічний сенс.

Простір собору - з численними архітектурними і скульптурними прикрасами, світлом, що ллється крізь скло вітражів, - створювало образ небесного світу, втілювало мрію про диво.

Арка, як і купол средокрестия символізує небесне склепіння. Дверний отвір символізує землю. У з'єднанні арки з дверним прорізом закладена ідея землі і неба.

Сутінок собору - символ печери, де народився Бог.

Світло від свічок і з вузьких вікон - божественне світло. Контраст темряви нефів і світла перед вівтарем - перемога божественного світла над темрявою гріховного життя.

Ліризм образів і життєва правдоподібність в скульптурі. У той же час зберігалася віра в чудеса, фантастичних тварин, казкових чудовиськ. Їх зображення зустрічаються в готичному мистецтві також часто, як і в романському: наприклад, у вигляді скульптур - химер або скульптур-водостоків - Горгула.

Перейти до завантаження файлу

Схожі статті