Короткова Олена Федорівна
викладач фортепіано
ДМШ м Талгар Алматинська область
Проблема психологічної підготовки учня музичної школи до концертного виступу - одна з найважливіших в музично-виконавському мистецтві. Немає виконавця-музиканта, який жодного разу не постраждав від негативних форм сценічного хвилювання. А вже що говорити про початківців музикантів! Тремтячі вологі руки, тремтіння колін, «випадання» тексту, нездатність зосередитися на виконанні творів, боязнь виходити на сцену - ось «букет» симптомів сценічного хвилювання.
Н. А. Римський-Корсаков часто повторював, що естрадне хвилювання тим більше, чим гірше вивчено твір. З цим не можна не погодитися. Однак сценічне стан виконавця залежить не тільки від того, наскільки надійно і міцно розучилися музичний твір. Як часто відповідальний і працьовитий дитина ретельно вивчає нотний текст, регулярно і багато займається вдома, репетирує в класі майбутній виступ, але, виходячи на сцену, втрачає здатність контролювати те, що відбувається і не може успішно реалізувати художній задум.
Кому-то необхідна емоційний струс, а кому-то - спокій, одні вживають валер'янку, інші не користуються нічим. Деякі намагаються всю увагу зосередити на майбутній виступ, інші думають про щось своє, не пов'язаному з концертом. Нарешті, один музикант звик перед виступом багато розігруватися, а іншому це зовсім не потрібно, він боїться втомитися і береже свої сили.
Для того, щоб допомогти виконавцю впоратися з тими чи іншими негативними відчуттями перед виходом на сцену, необхідно формувати у нього стан творчого підйому, виховуючи базових потреб: долучитися до Прекрасного, беручи участь у виконавському процесі, потреба в творчому спілкуванні з партнерами по ансамблю і з публікою і потреба в самовираженні, в бажанні зберегти, зберегти, донести до інших людей своє особливе бачення світу. Захопленість виконавською процесом, творчими завданнями, художніми образами допомагають артисту направити своє хвилювання в потрібне русло. Як видатний піаніст і музикант 20 століття С.Т.Ріхтер одного разу описав відчуття, випробувані їм під час концертного виступу: «Стихія музики, що підкорила тебе, не залишає місце пустим думкам. У ці хвилини забуваєш все - не тільки глядачів, зал, а й самого себе ... »
Тим виконавцям, які не можуть зосередитися на творчих завданнях і стурбовані тим, до яких наслідків призведе можлива помилка, як вони виглядають, яке враження справляють на слухачів, можна порадити скористатися методом навіювання, вселити собі бажання якомога швидше виступити перед публікою - «я дуже хочу грати, я зіграю добре, і моє виконання сподобається слухачам ». І якщо це повторювати досить часто вголос і про себе, то страх перед виступом поступово буде поступатися місцем почуттю впевненості.
Крім цього помічено, що чим більше виконавський досвід, чим частіше музикант виходить на сцену, тим рідше страждає він негативних форм хвилювання.
Розширення життєвого і творчого кругозору, підвищення професійних знань, умінь, також сприяють напрямку хвилювання в русло творчих завдань.