Культура епохи бароко
Культура епохи бароко - була однією з найбільш самобутніх епох у світовій художній культурі. Вона була драматична, інтенсивна, динамічна, контрастна і, одночасно гармонійна і цілісна. Для нашої епохи, яка смутна, невизначеного, динамічного, яка шукає стабільність і впорядкованість, - культура епохи бароко занадто близька по духу.
Відзначимо деякі історичні передумови розвитку культури епохи бароко в 17 столітті. Це було новим часом для культури епохи бароко. Майже 4 століття ця культура все ще живе в нашому серці. Драматизм і напруженість світосприйняття, інтенсивність духовного життя відчувається через століття. Мистецтво епохи бароко знаменито драматургією Шекспіра, архітектурним ансамблем барочного Риму, живописом Рубенса, Рембрандта, скульптурами Берніні. Якщо розглядати з нашої історичної епохи культуру епохи бароко, ми не можемо не помітити внутрішню завершеність сенсу. Стиль бароко є часом від "Гамлета" до смерті Баха. Народження епохи було проривом в майбутнє.
Західна Європа перебувала в новій фазі економічних і політичних відносин, які принесли з собою нову культуру. Цьому періоду властивий розвиток і боротьба феодальних і капіталістичних відносин, яке призвело до зіткнення міровоззреніядвух класів. 17 століття є одним з найважливіших епох в усій історії. Всі країни Європи проходили розвиток від феодалізму до капіталізму, до речі, все це мало остродраматіческіе і нерівномірний характер.
Ідеологічним плацдармом для нового стилю було ослаблення духовної культури, розкол церкви (на протестантську і католицьку), боротьба різноманітних віросповідань, що відображають інтереси різних класів. Католицька віра висловлювала феодальні відносини, а протестантська віра буржуазні. У даній важкої, динамічної, драматичної атмосфері народжується новий стиль - нова культура епохи бароко.
Основними характерними рисами культури епохи бароко були:
1. Розвиток релігійної тематики;
2. Висока емоційність;
3. Контрастні і емоційні образи;
4. Риси динамізму;
5. Пошук єдиного цілого в протиріччях життя,
6. В архітектурі переважання овальних ліній в будівлях;
7. У скульптурі підпорядкування загальному декоративному оформленню;
8. У живописі мінімізація прямолінійною перспективи, акцент на "нескінченності" простору;
9. У музиці поява циклічних форм (сонати, концерти), опери.
У культурі епохи бароко твори мистецтва як би бажають з'єднатися з іншими. Можна сказати, що творці епохи бароко мислять і як скульптори, і як архітектори, і як декоратори одночасно. Спочатку вогнищем культури епохи бароко була Італія. Для неї - це період повільного заходу багатовікового прекрасного мистецтва. Найяскравішим чином стиль проявлявся в архітектурі, для якої властиво:
1. Посилення образів в основному в роботах над фасадами. Фасад є декорацією, яка пов'язана з будівлею. Колони виступають вперед, перетворюються в плоскі пілястри. Оригінальні вікна були або прольотами, або образотворчими елементами (наприклад, в палаці Цуккари, вікна є розкритою пащею чудовиська).
2. Стилізація звичних форм під інші (наприклад, церква Сант-ІвоБарраміні. План будівлі виглядає як бджола).
3. Різноманітного роду надмірності (проявляються в деталізації, в достатку прикрас).
Що ж до скульптури, то простежувалася така тенденція: фігура людини на тлі будівлі подібна концерту для співака і оркестру. Фігури виповзають за межі ніші, декор стає об'ємним, за який можна увійти. Скульптура схожа на живопис, живопис на скульптуру. Відомим скульптором тієї епохи був Антоніо Канова, його твори були відображенням стилю бароко. Цікавий вибір сюжетів, які пов'язані з Біблією, міфами драматичного або героїчного плану. Його твореніямонументальни, незвичайні, вигадливі, динамічні ( "Орфей", "Геркулес і Ліхас").
А музичне мистецтво 17 століття, як один зі складових культури епохи бароко народжується як би з рішучого перелому, в основі якого лежить безкомпромісна боротьба проти суворого стилю. Внаслідок чого, музична мова стає більш динамічним, модернізується музичне мистецтво, яке породжувало нові творчі шукання.
Одночасно з оперою розвивається вокальний жанр ораторія. Основним принципом ораторії було розкриття драматичного змісту тільки за допомогою музичних засобів. Повільно італійська ораторія поглинає ораторію з латинським текстом. Хор витісняє сольний спів. Виникнення історії інструментальної музики 17 століття - це виникнення інструментальних ансамблів з провідним статусом скрипки. В середині століття соната, є циклом нового типу. Отримав розвиток і жанр сюїти. Його представниками були Арканджело Кореллі і Антоніо Вівальді.
Мистецтво Фландрії як складова частина культури епохи бароко.
На початку 17 століття відбувається відродження країни. Культова архітектура вбирає риси італійського бароко: в оформленні фасадів використовують декор, який грає самостійну роль, застосовують скульптури, пластичну орнаментацию. Наприклад, церква святого Карла Барромея в Антверпені (1614-1621гг.).
Скульптура поєднує в собі народні традиції та італійську пластику бароко. Головним чином в мистецтві Фландрії переважала живопис, яка визначала шляхи розвитку архітектури, скульптури і художньої промисловості. Неперевершеним творцем епохи був Пітер Пауль Рубенс (1577-1640). Він прекрасно передав спадщина італійського Відродження, яке полягало в єдності світу, життє затвердження, прославлянні людини як центру світобудови.
Мистецтво Іспанії як складова частина культури епохи бароко.
Більш грубе, суворе втілення у стилю Бароко в Іспанії. У той історичний період Іспанія переживала "Золотий вік" в мистецтві, і перебувала при цьому в політичному і економічному занепаді. Іспанія була першою країною з сформованої абсолютною монархією. Культура Іспанії епохи бароко була декоративна, примхлива, з витонченими формами, з дуалізмом реального і ідеального, аскетичного і тілесного, скупості і нагромадження, смішного і піднесеного. Було схоже що живопис Іспанії ніколи не вийде з храмів. Художник Дієго Веласкес (1599-1660) був першим, хто це зробив. Він був чудовим майстром психологічного портрета і живописцем характеру. Його картини багатофігурні, зі складною композицією, многокадровостью, деталізовані, з відмінним володінням кольором.
Мистецтво Німеччини як складова частина культури епохи бароко.
Культура епохи бароко далі поширюється на Німеччину. Особливої зростання досягла скульптура. В інтер'єрі церкви стилю бароко їй належить вагоміша роль, ніж живопису. Якщо врахувати, що архітектура і скульптура були тісно пов'язані з німецькою традицією, то позиція живопису була досить складною. Ослаблення національної традиції було трагічною особливістю того історичного періоду. Закономірним явищем було те, що живописці орієнтувалися на інші європейські школи. Дуже дивною була музика Німеччини, яка надавала різноманітні жанри і подарувала світові істинного генія, І.С. Баха. В інструментальній музиці 17 століття орган займав одне з почесних місць.
Мистецтво Англії як складова частина культури епохи бароко
17 століття було суперечливим і складним для музики Англії. Творча спадщина музики було потужним і неповторним. У ньому були присутні традиції багатоголосся, розробки поліфонічних форм. Але певного історичного продовження не отримало. Рух ідеї загальмувалося і переривалося через особливих історичних обставин. Стиль бароко також висловлювався в літературі. У той час, коли скульптура, архітектура і живопис мали прагнення до єдності, в літературі можна було простежувати схожі тенденції: лірика прагнула до величності, монументальності. Одночасно їй була властива деталізація і орнаментика.
Театральне життя була характерна:
1) умовністю, витіюватістю стилів;
2) своєрідною мовою з вживанням простонародних слів;
3) динамікою дій;
4) складною композицією;
5) пихатість, афектацією.
Мистецтво Русі, як складова частина культури епохи бароко
На Русі Бароко стало провідним напрямком мистецтва, тільки починаючи з 18 століття. У формах бароко втілювалися класичні традиції західноєвропейського мистецтва, вони дозволило перейти від старого художнього типу мислення до мистецтва Нового Часу.
У підсумку, культура епохи бароко має величезну культурний простір, це рубіж 16-17 століть і до конца18 століття. Її поява була закономірним процесом з точки зору історії, він був підготовлений всім попереднім розвитком. Стиль бароко знайшов своє втілення в різних країнах по різному, він виявляв їх національні особливості і в той же час готував їх до нової епохи - Просвітництва. Культура епохи бароко живе і в наші дні. Світ її так само безмежний, як і світ душі людини.