Леонід Десятников. Слухо збагачувальний процес ...
Хочу роздрукувати Поділюся з друзями;)
від: Дмитро Московський
ЗГАДУЄМО З ВДЯЧНІСТЮ. Як ми вже повідомляли, відомий російський композитор, лауреат Державної премії, заслужений діяч мистецтв РФ Леонід ДЕСЯТНИКІВ взяв участь у заключному дні фестивалю камерної музики «В сторону Виборга». Який, судячи з найменуванням, проводився в цьому прикордонному місті Ленінградської області. Маестро тоді подарував бібліотеці Алвара Аалто нотні видання своїх творів. Перед гала-концертом Леонід Аркадійович відповів на питання ІМА-прес. І сьогодні його відповідями ми з вами ділимося!
Вибір «відправних точок» для вашої творчості не просто різноманітний, але навіть еклектичний. На що ви спираєтесь?
Тобто, який вітер наповнить ваші вітрила, туди і рушите?
Я просто не контролюю це, я не належу до себе настільки серйозно. Можу заднім числом зрозуміти, що якісь мої твори шикуються в лінію, що в ній висвітлюється наскрізна тема, яка є для мене важливою протягом тридцяти або навіть сорока років. Але коли я щось починаю, я підкоряюся якомусь імпульсу. На початку роботи я не знаю, чим вона закінчиться! Напевно, визначати «творчі періоди» - не моя справа; цим повинні займатися музикознавці.
Кого, на Вашу думку, можна назвати композитором?
Слово «композитор» має, щонайменше, три значення. Композиторами називають людей, які складали симфонії, сонати, опери і так далі - тих, хто працює в руслі серйозної академічної музики, що виконується в концертних залах, філармоніях, оперних театрах. Композиторами також називають себе люди, яких в моєму дитинстві називали «шлягермахерамі». Вони займаються популярною музикою в найширшому сенсі цього слова. Є й третє значення слова «композитор». До них відноситься, наприклад, Володимир Володимирович Набоков, який складав шахові задачі. Він був композитором шахових задач. І діджей може називати себе композитором, компілюючи, так би мовити, знайдені об'єкти і реді-мейди. Насправді це не так вже важливо - кого можна, а кого не можна вважати композитором. В області серйозної музики куди важливіше інше: якщо раніше композитори були в цій сфері головними - образно кажучи, на вершині піраміди, то за останнє сторіччя вони пішли в тінь. Зараз на авансцену вийшли музиканти-виконавці, продюсери, інтенданти оперних театрів, організатори музичних фестивалів. А композитор став фігурою глибоко другорядною.
І як ви до цього ставитеся?
У мене немає ніякого відношення до цього. Я ніколи не намагався домінувати ні в чому, це не моя тема. Мені, скоріше, подобається бути за лаштунками.
У вас багато вокальної та хорової музики. Чому?
Мені подобається співочий голос як інструмент. Крім того, текст дає мені якийсь кістяк, спираючись на який, я можу рушити в потрібному напрямку. Текст містить ритм, співвідношення ударних і ненаголошених звуків. Тобто, він містить ідею. Все це є підмогою, яке надихає і рухає.
Як Ви ставитеся до кореневої музиці, первоистоку, з якого виростає все? Багато композитори черпають з нього ідеї, теми ...
У вашій творчості велике місце займає кінематограф - музика до 14 фільмів!
Ну, чотирнадцять - це не так вже й багато. Кіно в наш час годує композитора. Це дуже важливо, особливо коли практично більше немає точок прикладання своїх сил. Але вже якщо ти впрягатися в таку роботу з комерційних міркувань, то треба постаратися зробити так, щоб тобі це було цікаво. Я відкидав досить велика кількість пропозицій, на щось погоджувався, і вибір не завжди був вдалим. Але я брався за роботу, яка мені була цікава.
Що вам найбільше подобається з ваших кіноробіт?
Зараз, напевно, мало хто пам'ятає ці фільми - може бути, кіномани. В основному я працював в кіно в 90-і роки, а це була не найкраща пора для російського кіно ... Назву свою одноразову роботу з Валерієм Тодоровським - «Підмосковні вечори». Фільм «Серп і молот» Сергія зливових, який не вийшов на екрани по ряду обставин, що не мають відношення до самого фільму. І три моїх вдалих контакту з Олександром Зельдовичем - картини «Захід», «Москва» і «Мішень».
А просто ходити в кіно ви любите?
У кіно ходжу рідко по одній простій причині: я не виношу російський дубляж, безглуздий і нещадний. Для музиканта, як для канарки - це важлива обставина: ми обидва вмираємо від фальшивих звуків. В СРСР з цим якось краще було. Я не можу забути, як філігранно В'ячеслав Тихонов озвучував Жана-Луї Барро в «Дітях райка». Зараз же цим займаються задешево все, кому не лінь, це фактично робота для гастарбайтерів. Тому в Петербурзі за рідкісними винятками ходжу тільки в «Angletere Cinema Lounge». Це кінотеатр в готелі «Англетер», де показують кіно з субтитрами.
Безглуздий питання, і тим не менш. Звідки Ви черпаєте натхнення?
Напевно, з самого себе.
Шлях до себе? Пізнай себе - і ти пізнаєш світ?
Річ у тім, кожна людина хоче кимось бути, чогось відповідати. Якщо нічого не робиш, постійно перебуваєш в зневірі. Я став композитором, я не можу це справа кинути, це крах ідентичності. Тому я повинен весь час доводити собі, що я - композитор, що це був правильний життєвий вибір. Значить, треба працювати, весь час працювати. Навіть коли я розкладаю пасьянси або сиджу на пляжі, в моїй голові щось відбувається. Якщо у мене немає зобов'язань, пов'язаних з конкретним замовленням, я все одно повинен день у день сідати за рояль.
Що Ви побажаєте самому собі - туди, в Майбутнє?
М-м-м ... Напевно, перестати складати музику, коли зрозумію, що у мене це погано виходить. Я знаю композиторів, які пережили себе. Я не хочу бути таким і бажаю собі вчасно зрозуміти, коли потрібно зупинитися.
Але при цьому знайти щось нове в житті?