У «Лючії ді Ламмермур» є все, чого чекають від оперної класики: чудові, миттєво запам'ятовуються мелодії, пристрасна любов і настільки ж пристрасна ненависть на тлі старовинного шотландського замку, розкішна оперна примадонна і закоханий в неї тенор. Роман вальери Скотта ще до Доніцетті був використаний в операх «Ламмермурская наречена» М. Карафа де Колобрано, І. Бредаль (датський композитор, для якого лібрето написав Х. К. Андерсен), А. Маццукато. Але опера Доніцетті затьмарила попередниць і повністю витіснила їх з репертуару театрів. Але не сюжет зробив оперу «Лючія ді Ламмермур» знаменитої, а музика - її драматизм, проникливість, її ліричність, мрії і пристрасті. Як і багато опери бельканто, «Лючія ді Ламмермур» надзвичайно сценічна. Клятви в коханні і клятви помститися, підступність родичів, які нав'язують головній героїні шлюб за розрахунком, божевілля тієї ж героїні, яка є посеред весільного свята з ніг до голови в крові вбитого чоловіка, фінальне самогубство героя-коханця. Але з іншого боку, кривавих драм в оперній літературі вистачає, а тому винятковий статус «Лючії ді Ламмермур» пов'язаний в першу чергу з музикою, і перш за все музикою вокальної.
Музика Доніцетті сповнена чарівності і романтизму, теплоти і віртуозності, піднесеної героїки і прекрасних мелодій, запалу і гірко. І, звичайно, ефектів: наприклад, знаменита арія божевільної Лючії представляє складну колоратурне партію, в якій голос співачки змагається з флейтою, і є в цій 10-хвилинній арії щось таке, що глядачі відчувають провину і меланхолію. Незважаючи на запаморочливі труднощі для виконавців, а може бути, саме завдяки їм цей твір Доніцетті - одне з найбільш репертуарних в світі. Першою Лючією була красуня Фанні Таккінарді-Персіані. У ХIХ і ХХ століттях в цій партії мали успіх легендарні оперні діви. Їх славу прагнуть розділити і тенора, для яких композитор приберіг гранично високі ноти до кінця опери.
Ось лібрето опери в одній фразі - замало, звичайно, але бажаючі можуть перечитати роман Вальтера Скотта, дія якого розгортається в Шотландії на початку XVIII століття. Едгар, останній нащадок старовинного розорився роду Равенсвудов, таємно заручений з Лючією (Люсі) Астон, сестрою свого найлютішого ворога - лорда Енріко (Генрі), який хоче поправити справи, що похитнулися, видавши сестру заміж за багатого лорда Артура. Лючія відкидає шлюб з ненависним нареченим. Тоді Енріко вдається до обману. Скориставшись від'їздом Едгара, він показує Лючії підроблене лист, що свідчить про уявну зраду її коханого. Лючія вражена його віроломством і погоджується на шлюб з Артуром. У той час як вона ставить свій підпис під шлюбним контрактом, з'являється Едгар. Він докоряє Лючію в зраді і кидає їй до ніг обручку. Енріко викликає Едгара на дуель. Лючія в шлюбну ніч, збожеволівши, вбиває Артура. Сили її вичерпуються. Вона вмирає. Едгар заколюється біля труни Лючії. Але немає потреби переповідати історію ворожнечі двох шотландських кланів. Куди важливіша емоційна складова, оперний апофеоз.
Сам сюжет «Ламмермурская нареченої» заснований на реальних подіях. У 1669 році в Шотландії якась Жанет Дрімпл вбила свого новоспеченого чоловіка, який до того ж доводився їй дядьком. Шлюб був укладений з волі батька дівчини, в той час як вона мріяла вийти заміж по любові за лорда Резерфорда. Доніцетті особливо міг залучати цей сюжет, оскільки один з його дідусів, Доналд Айзетт, був шотландцем. Проте, для цілей опери імена літературних персонажів були розсудливо змінені на італійські еквіваленти. До речі, Доніцетті змінив кінцівку, адже в романі головний герой мчить на коні по хитких пісках. При такій обстановці абсолютно неможливо заспівати дві арії. У версії Доніцетті головний герой заколює себе кинджалом - і, зрозуміло, співає при цьому фінальну арію.
Але, в першу чергу, ця опера - чудовий засіб продемонструвати талант не стільки тенора, скільки сопрано, і многіe великі співачки вибирали її для свого дебюту в Нью-Иорке. Серед них Аделіна Патті, Марчелла Зембра, Неллі Мелба, Марія Баррьентос і Лілі Понс. Дві з них - Понс І Зембра - також вибрали цю роль, щоб відзначити свої ювілеї в «Метрополітен-опера». Про популярність цієї опери говорить і те, що арії з неї використовуються в сучасному кінематографі. У фільмі «П'ятий елемент» співачка Діва Плавалагуна виконує оброблену арію Лючії. У фіналі фільму «22 кулі: Безсмертний» також звучить уривок з опери Доніцетті.
Постановка «Лючії ді Ламмермур» - це завжди перевірка на найвищий професіоналізм, який надзвичайно проявляють режисер Еміліо Саги, диригент Даньел Калегарі і солісти, запрошені для участі в цьому спектаклі Ізраїльської Опери.
Диригент Даньел Каллегарі народився в Італії. Йому вдалося зробити блискучу кар'єру - від контрабасиста провінційного оркестру до диригента, затребуваного на найзнаменитіших оперних сценах світу. Каллегарі закінчив Міланський консерваторію за двома спеціальностями, однак головною своєю школою вважає роботу в оркестрі театру «Ла Скала», де йому пощастило працювати з найбільшими диригентами сучасності.
Маючи в репертуарі найбільш популярні твори італійської опери, він прагне уникати рутини, виконуючи маловідомі твори Россіні і Верді, опери Джордано, Чілеа, Бузоні, фон Флотова, Шоссона; не оминає увагою і сучасну музику.
Він був головним диригентом оперного фестивалю Wexford і головним диригентом Королівського філармонічного оркестру Фландрії в Антверпені. У його оперний репертуар входять кілька світових прем'єр, таких як «Аліса» (Джампаоло Тестоні), «Едіп» (П'єр Бартоломе), а також опери основного італійського репертуару, включаючи «Турандот», «Тугу», «Ріголетто», «Аїду» , опери Моцарта і багато іншого. Каллігарі записав безліч опер Верді, симфонічних і оперних творів. Він регулярно диригує в «Ла Скала», «Метрополітен-опера» в Нью-Йорку, у Віденській державній опері, а також в оперних театрах Мюнхена, Парижа, Брюсселя, Торонто, Вашингтона, Берліна, Дрездена, Барселони, Токіо, Цюріха, Флоренції , Венеції і в багатьох інших. Він також працює з провідними оркестрами Бельгії, Нідерландів, Франції, Італії, Німеччини та інших країн.
Гаетано Доніцетті. «Лючія ді Ламмермур».
Режисер відновленої постановки - Ксав'єр Ольсен
Сценографія - Енріке Бордоліні
Художник по костюмах - Імме Моллер
Художник по світлу - Едуардо Браво
солісти:
Лючія (сопрано) - Марія Хосе Морено / Хіла Баджіо
Едгардо - Едгар Равенсвуд (тенор) - Олексій Долгов / Сальваторе Корделл
Енріко - брат Лючії (баритон) - Маріо Кассі / Йонут Паску
Раймондо - Раймонд Бідебенд, пастор, наставник Лючії (бас) - Даріо Руссо / Володимир Браун
Артуро - Лорд Артур Баклоу (тенор) - Йосеф Аридан
Аліса, подруга Лючії - Анат Чарні / Шахар Лаві
Норман, начальник варти замку (тенор) - Гай Манхейм
Текст підготувала Маша Хініч.Фотографіі Йоссі Цвекера надані прес-службою Ізраїльської Опери. Піар-агентство: SofiaNimelsteinPRConsulting