Номер як специфіка естрадної вистави - естрадний номер

Естрадний номер - це короткий самостійне і закінчений твори естрадного мистецтва, основа будь-якого типу естрадної вистави.

Естрадний концерт може бути просто збірним або, як іноді кажуть - розважальний, а може - і тематичним, театралізованим. Особливу групу концертів складають концерти святкові ювілейні, хоча практично і вони за своєю структурою є і розважальних, і тематичними.

При більш глибокої театралізації концерту, з винесенням на у його назви, використанням декорацій, реквізиту, того або нехай елементарного, сюжетного ходу, ми можемо говорити про різному поданні, естрадному виставі. Рухаючись далі в співі ускладнення структури побудови естрадної програми зможемо говорити про мюзик-хольних поданні, ще далі ревю.

Розглядаючи таку первинну одиницю будь-якого естрадного концерту як номер, ми виявимо, що майже в кожному номері, незалежно від його жанру, є своя драматургія. Окремі її елементи можна угледіти не тільки в фейлетоні або монолозі, а й в репризі і навіть в частівки, де перші два рядки можна до експозиції, заяви теми, а останню, «ударну» -развязке всього цього мікропроізведенія.

Режисер, який ставить естрадне уявлення (концерт, огляд шоу), як правило, не працює над номерами, з яких воно складається. Він об'єднує вже готові номера тій чи іншій сюжетною лінією, єдиною темою, вибудовує наскрізну дію вистави організовує його темпорітміческую структуру, вирішує завдання музичного, сценографічне, світлового оформлення. Те перед ним стоїть цілий ряд художніх і організаційних проблем, які вимагають розв'язання програмою в цілому і не мають прямого відношення до власне естрадному номеру, Часто «. режисер естради приймає номери від фахівців різних жанрів, а потім з них створює естрадну програму. Номер має більшу самостійність »3. Так само і драматург ест-его уявлення, як правило, не вникає в драматургію кожного окремого номера. Він вибудовує їх в єдине ціле, необхідні для його задуму номера.

Однак бувають випадки, коли тема естрадної програми, її специфіка, посил просто вимагають створення тих чи інших номерів, необхідних в даному конкретному випадку.

Один з найцікавіших етапів спільної роботи режисера і сценариста полягає в початковому «обговорювання» або «наговаріваній» нової програми, коли в суперечках і діалогах народжується істина.

Це цікаве справа - накидати, нафантазувати, скласти, нехай ескізно, майбутню естрадну програму, з тим, щоб надалі її уточнювати, деталізувати, записувати в формі сценарію і текстів якихось номерів.

Робота над естрадним номером вимагає від драматурга і режисера вирішення цілої низки специфічних завдань, з якими вони не стикаються в створенні великої програми. Це, перш за все вміння розкрити індивідуальність артиста, вибудувати драматургію номера, визначити його тематику, проблематику, працювати з репризою, трюком, гегом, знати і враховувати природу специфічних виразних засобів жанру і багато іншого.

Драматургу естради, що працює над сценаріями великих програм, необхідно розуміти закони драматургічної побудови естрадного номера. Він може не працювати над номерами, але знати закономірності їх побудови він зобов'язаний. Адже професіонал не може в оцінці виразності керуватися тільки критеріями «подобається - не подобається». Від професійної оцінки номера сценаристом програми залежить, наприклад, місце номера в концерті.

Різна послідовність одних і тих же номерів може в одному випадку зробити шоу успішним, в іншому - провалити.

Звичайно, успіх або неуспіх програми залежить не від однієї лише послідовності номерів. Розуміння структури побудови окремих номерів режисером-драматургом - необхідна умова грамотного використання їх в будь-якій формі естрадної вистави.

Перш ніж перейти до викладу конкретних особливостей сценарних побудов для всіх перерахованих вище видів естрадних концертів, слід сказати ще кілька слів безпосередньо про саму естраді, що представляє один з видів видовищних мистецтв.

Все пізнається в порівнянні, і для того щоб зрозуміти, в чому полягають основні відмінні риси мистецтва естради, напевно, розумно порівняти її з іншими формами видовищ.

У свій час естраду називали «другим за масовістю після кіно мистецтвом». Потім, з появою телебачення, стали говорити про відведеному естраді третьому місці - по відвідуваності. Але після того як у нас вибухнула криза кіно, а телебачення заповнила низькопробна ремісницьки естрада, подібних оцінок не проводиться.

Для довідки можна згадати, що в 70-х роках минулого, XX століття, в СРСР на естрадні концерти щорічно ходило 177 мільйонів чоловік, тобто з 250 мільйонів населення тоді «на естраду» ходили практично всі, хто тільки міг ходити.

Відомо також, що в Ленінграді, наприклад, з 17 мільйонів рублів прибутку, що в ті роки давало державі Управління культури міста, - 14 приносив Ленконцерта.

Нині Петербург-концерт отримує державну дотацію -24 мільйона рублів на рік. Все інше пішло в руки шоу-бізнесу.

Таким чином, і сьогодні можна констатувати, що одним з основних ознак сучасної російської естради є її масовість, а це в державі, пробують побудувати громадянське суспільство, зовсім не зашкодить. Емоційний вплив талановитих артистів і популярних колективів на багатотисячні аудиторії стадіонних шоу-програм, свят на наших площах і проспектах - величезна. Не кажучи вже про те, що близько 80 відсотків ефіру в радіо- і телевізійному діапазоні зайнято естрадними піснями самого різного змісту, від патріотичного «ретро» до відверто-блатного шансону і «шинкарських страждань».

Друга характерна риса естради - це її мобільність, злободенність.

Старовинна формула «Вранці в газеті - ввечері в куплеті» - діє і сьогодні, даючи можливість естраді миттєво відгукуватися на найважливіші події нашого життя.

Щоб створити в театрі спектакль на сучасну тему, потрібні місяці, кінофільм так само вимагає для зйомок багато часу, з швидкодією ж естради може зрівнятися тільки телебачення і радіо, але там в цьому аспекті можна говорити лише про інформацію.

Естрада, як ніяке інше мистецтво, «вбудовано» в сучасну «індустрію дозвілля», а досуговая діяльність, як відомо, найважливіша сторона життя будь-якого народу, будь-якої країни.

На жаль, ще з «радянських часів» у багатьох збереглося досить зневажливе ставлення до всієї нашої естраді. Вона начебто і легка. І вульгарна. І дурна. Хоча вона така, які ми самі.

Іноді естраду відносять до різновиду театрального мистецтва. Ті ж, що і в театрі, підмостки і зал для глядачів, актор і публіка. Музика, танець, пісні, сценки, монологи, посмішки, паузи, повні напруги, оплески. Як то кажуть: «І сміх, і сльози, і любов. »

Але якщо поглянути на питання в історичному аспекті, то перший виконавець, колись заліз на пеньок або древній валун, щоб його краще було видно і чутно, і побажав щось сказати своїм сучасникам прямо в обличчя або кого-то зобразити -без завіси , без декорацій, без прожекторів, без заздалегідь написаного кимось і вчиненого тексту ролі, - був, звичайно ж, не театральним, а естрадним артистом. Будемо реалістами - хіба це не так ?!

Не можна не погодитися з думкою А. Анастасьева: «Естрада відрізняється від театру по суті художнього відображення життя і за формою існування: якщо в театрі це спектакль, то на естраді - номер» 4.

Таким чином, творами естрадного мистецтва є естрадне уявлення і естрадний номер.

Створення естрадного номера - один з найскладніших видів діяльності режисера. «Зробити хороший номер, навіть якщо він йде всього кілька хвилин, дуже важко.

Схожі статті