Не один рік йде робота по перебудові, оновлення всієї системи освіти. Пропонуються різні думки, ведуться пошуки шляхів розвитку шкільного, додаткової освіти. Виробляються концепції, проекти, програми, нетрадиційні форми навчання.
Вчені об'єднали близькі за змістом поняття в групи - елементи змісту освіти:
1. Знання (про природу, техніці, історії, культурі, засобах діяльності).
2. Способи діяльності (вміння, навички).
3. Досвід творчої діяльності.
4. Досвід емоційно-ціннісних відносин.
«Позбавте це суспільство хоча б від одного з цих компонентів - і суспільство перестане існувати» (І.Я. Лернер). Питанням передачі досвіду як творчої діяльності, так і передачі досвіду емоційно-ціннісних відносин не надавалося особливого значення, адже саме з вирішенням цих питань тісно пов'язаний процес гуманізації освіти.
У цьому контексті гуманізації розглядається як поворот школи до дитини, повагу до його особистості, його гідності, прийняття його особистих інтересів, запитів, цілей, тобто створення максимальних сприятливих умов для розкриття його здібностей, для його самовизначення.
Це можливо реалізувати, якщо в освіті буде затребуваний учитель з новим педагогічним мисленням, спрямованим на:
- формування творчої особистості, розкриття своєрідності індивідуального розвитку кожної дитини, враховуючи його власну волю і життєві устремління, коли дитина є вільним суб'єктом навчально-виховного процесу, всіх видів діяльності (художньої, трудової, суспільно-організаційної);
- пріоритет гармонійного комплексного виховання людини перед диференційованим процесом його навчання через використання всіх видів діяльності дітей (ігровий, трудовий, художньої, навчальної, спортивної), коли колективна, фронтальна його форма поступово стає індивідуальною.
Звичайно, щоб викладати малювання по-старому, досить було знати лише перелік традиційних методик. Але для освоєння нових, нетрадиційних програм, хорошого знання мистецтва і вміння малювати недостатньо. Ніякі енциклопедичні знання не допоможуть, якщо педагог не знайде шляху до дитини.
Ці знання накопичувалися поколіннями педагогів, грунтувалися на знанні психології дітей різного віку, на знанні педагогіки, дидактики, використанні різноманітних форм роботи і сучасних засобів навчання. Методика - це і сукупність накопиченого досвіду, нові підходи і пошук засобів духовного і емоційного розвитку учнів, та й самого педагога. І тоді методи навчання - це швидше за все система єдиної діяльності викладача і учнів по засвоєнню певної частини змісту програми. Вона реалізується прийомами, конкретними діями педагога і учня, різними формами їх спілкування.
Педагог Л.Б. Рилова з удмуртського державного університету визначає методику не як звід або сукупність прийомів і способів викладання, а як мистецтво моделювання діалогу з конкретними дітьми.
Якщо традиційне навчання базується на асоціативному мисленні, пам'яті, яка закріплюється повтореннями, полягає у відтворенні, оновленні колись уже колишніх думок, то проблемне навчання засноване на мисленні, поставленому в проблемну ситуацію, коли учень стикається з новими умовами і повинен знайти новий спосіб дії . Відбувається активізація думки, розвиток інтелектуальних здібностей. Мислити людина починає, коли треба зрозуміти щось. Мислення починається з питання, подиву, здивування.
На відміну від простої тренувальної і практичної роботи, проблемне завдання повинна містити протиріччя, що вимагає рішення. Це можуть бути нові умови, нові вимоги або підходи до вирішення практичного завдання, які включають і ширше коло раніше засвоєних знань, особистий досвід учня. Зв'язок проблемного завдання на рівні емоційного сприйняття дійсності і образного сприйняття світу для предметів мистецтва дуже важлива.
Психологічна структура проблемного навчання включає пізнавальну потребу; неповне знання про предмет або явище, але достатня для того, щоб відновити його до цілісного образу; інтелектуальні можливості і творчі здібності дитини.
Існує три методи проблемного навчання:
1. Проблемне виклад. Педагог створює проблемну ситуацію, розкриває протиріччя, показує хід його дозволу. Завдання такого викладу полягає в тому, щоб залучити дітей до співучасті, міркування, думання.
2. Частково пошуковий метод. Педагог створює проблемну ситуацію, учні вирішують її самостійно або під керівництвом педагога на рівні роздуми про неї.
3. Дослідницький метод. Педагог конструює творчі завдання, а учні самостійно їх вирішують.
Це метод передбачає найвищий рівень творчого розвитку особистості і є основним методом проблемного навчання. Навчання розвиває дитину тільки тоді, коли він сам видобуває знання, тобто активно інтелектуально розвивається. Знання даються не в готовому вигляді, а за допомогою такої організації передачі інформації, коли учні повинні самі працювати, щоб засвоїти нові поняття і способи діяльності.
Внутрішній процес навчання пов'язаний з припущеннями, очікуванням, подивом, осяянням, напруженим міркуванням, пошуком аргументів і доказів, переживанням. Це формує інтерес до навчання, розвиває ініціативу, вміння бачити проблему, намітити спосіб її вирішення.
Методи проблемного навчання можна застосовувати для побудови проблемного уроку. Можна виділити кілька типів проблемних уроків для реалізації творчих програм.
Вільний діалог між педагогом і учнями на уроці не виникає сам по собі. Цьому треба вчитися з першого класу.
Головні завдання уроку: розвиток вільного спілкування на уроці педагога з учнями, учнів між собою, розширення знань з предмета, вміння доводити свою точку зору.
Навчальний діалог може займати цілий урок-бесіду або бути тільки частиною уроку - там, де використовується зоровий, літературний, музичний ряд.
Можливий діалог після підготовчої роботи або як результат пошукової роботи із залученням додаткових матеріалів. Діалоги слід влаштовувати з різних проблем, розширюючи їх тематику і форми. Таким чином, діалог від уроку до уроку буде стає все цікавіше, так як діти стають розкутими і з задоволенням включаються в розмову.
Педагог і учні до уроків збирають різні матеріали: репродукції, вирізки, листівки, замальовки. У підготовку до уроку-діалогу можуть підключатися і батьки.
Захоплення мистецтвом, розвиток потреби спілкуватися з мистецтвом неможливо будувати на простому повідомленні знань учителем. Як же тоді пізнати навколишній світ засобами мистецтва? Як підійти до розуміння його сутності?
Урок-сходження - це поступове підведення учня до розуміння нового матеріалу, накопичення інтересу до предмета або якого-небудь виду діяльності, знань по темі, подальше вивчення виражальних можливостей образотворчої мови пластичних мистецтв.
Девіз уроку: через самосвідомість до художнього узагальнення.
Урок з питаннями-парадоксами Цілий ряд уроків може бути розпочато з питань-парадоксів, які змушують міркувати, мислити, намагатися знайти на них відповіді.
Таким чином, основні поняття не підносяться в готовому вигляді, а відшукуються через опорні поняття. Педагог спонукає дітей здобувати знання, залучає їх до творчого процесу, дає можливість самостійно додуматися, як діяти далі, знайти оригінальні творчі рішення практичного завдання. Розвиток інтересу до предмета неможливо без стимулювання мислення дитини.
1.Художественно-педагогічна драматургія.
Різноманіття варіантів уроку дозволяє створювати жанровий урок (звіт, узагальнення), урок-дослідження, урок-майстерню, урок-казку, урок-заклик, урок-загадку, урок-пісню або вибудовувати вільну структуру уроку з названими елементами.
3.Свободная інтеграція з іншими видами художньо-естетичної діяльності.
Це може бути діалог культур, інтегрування з іншими предметами (уроком музики, літератури, праці).
Залучення інших фахівців, позакласні заняття, співпраця різновікових груп.
Створенню уроку-образу притаманні особистісні відносини педагога і учнів до теми, проблеми або задачі даного уроку, тобто процес конструювання уроку може носити індивідуально-унікальний характер.
Успіх такого уроку залежить не тільки від учителя, але у величезній мірі від рівня емоційної і естетичної підготовки класу, учнів, їх психологічних і вікових особливостей.
Розглядаючи замкнуту модель уроку-образу, можна говорити про те, що урок мистецтва - це своєрідне педагогічне твір, міні-спектакль, який має свій задум, зав'язку, кульмінацію, розв'язку, пов'язану з іншими уроками-ланками цілісної системи, визначеної програмою.
Урок проводиться на закінчення теми на узагальнюючих уроках чверті, року. До цього уроку готується виставка дитячих робіт або добірка репродукцій творів мистецтв, тематична виставка, звіт або добірка робіт одного учня.
Готуються дві групи учнів для дискусії. У них конкретні ролі, вони знають, як ці ролі обіграти.
Екскурсоводи ведуть показ робіт і бесіду про експозицію.
Екскурсовод - ерудит, він повинен відповісти на будь-яке питання глядачів.
Художник представляє свої роботи, відстоює свою думку.
Глядачі, гості або туристи розглядають виставку, задають різні питання художникам.
Глядачі можуть сперечатися, висловлювати свою думку.
Урок-вернісаж допомагає розуміти твори майстрів мистецтва на їх професійних виставках, в музеях. Формує оціночні судження учнів, вчить дітей грати певні ролі по одному з головних законів мистецтва - уподібнення.
Свято мистецтв (узагальнення за рік).
Це урок готується задовго до кінця навчального року. Підбираються за допомогою дітей роботи, оформляються і підписуються. (Можна залучати до роботи в підготовці виставки і батьків). Одним словом, готується вернісаж - дуже урочистий в житті будь-якого художника день із запрошенням гостей, критиків, журналістів і мистецтвознавців. Так буде і в класі ...
Вони представляють свої роботи, розповідають про задум і художніх засобах.
Глядачі задають питання:
- До якого жанру належить робота?
- Як вирішена композиція?
- Чим відрізняється ця робота від інших видів мистецтв?
- Чим художнику більше подобається займатися в мистецтві?
- Якими засобами вдалося створити цікаву композицію, знайти графічне або мальовниче рішення?
- Як побачити образність скульптури?
- У чому ви побачили красу декоративних предметів, і чим вони відрізняються від станкового мистецтва?
2. Звіт пошукових груп.
На закінчення свята можна провести веселу вікторину - де питання можуть бути поставлені в жартівливій, парадоксальною формі (провести конкурс на найцікавіше запитання); можна придумати жартівливі кросворди для гостей.
Навчальні ігри на уроках образотворчого мистецтва поєднують педагогічний і художньо-естетичний аспекти. У всі види ігрових уроків включається практична діяльність дітей. Мета ігрових уроків - активізація творчої діяльності дітей, захоплення їх мистецтвом, розвиток інтересу до предмета, пожвавлення навчального процесу через нові форми роботи. А головне - формування емоційно - ціннісного ставлення до світу і розвиток емоційної сфери дитини.
Це нова форма спілкування вчителя з учнями між собою. Складна драматургія таких уроків заснована на включенні емоцій, усвідомленому освоєнні мови мистецтв, пошуках засобів художньої виразності, розвитку художньої культури.
Такий урок доречний, мабуть, при вивченні мистецтва інших країн, іншої епохи або далекого минулого нашої Батьківщини.
Це урок готується заздалегідь. Для ведення гри вибирають групу учнів за їх бажанням. Це гіди, знавці, історики, бувалі мандрівники, художники і т.д.
Будь-яка творча програма з мистецтва повинна бути орієнтована на становлення духовного світу дитини, на розвиток його естетичного сприйняття світу, творче самовираження, формування інтересу до життя через захоплення мистецтвом. Кожен творчий працює педагог додаткової освіти, керуючись науковими фактами, ідеями може створити власну систему діяльності, зробити викладання свого предмета цікавим, багатим, глибоким, привабливим, а способи діяльності учнів - різноманітними, творчими і практично переконливими.
1. Алексєєва В.В. Що таке мистецтво. Вип.1 М. 1 973.
2. Алексєєва В.В. Що таке мистецтво. Вип.2 М. 1979.
6. Мелік-Пашаєв А.А. Педагогіка мистецтва і творчі здібності. М. один тисячі дев'ятсот вісімдесят одна.
7. Мелік-Пашаєв А.А. Новлянская З.М. Сходинки до творчості. М. 1987.
11. Скаткін М.Н. Проблеми сучасної дидактики. М. 1980.