У наше століття стрімкого прогресу і високих швидкостей, розвитку електроніки і швидкісного інтернету, все більшій кількості городян потрібен відпочинок від суєти і буденності. Бажання самовизначення як нації спрямовує помисли до вивчення звичаїв та підвалин наших предків. Бажання реалізації в діянні чого-небудь піднімає популярність виробів ручної роботи. Повертаючись до витоків, ми звертаємося до народних промислів. Одним з дивних об'єктів исконно русских традицій є тагільський піднос.
історичні витоки
Понад триста років налічує історія цього народного промислу. Іде вона корінням в селища і села Уралу. Коли з'явився перший залізний піднос, прикрашений розписом, сказати неможливо. Десь в глибині століть загублені імена майстрів, які дали початок справжнього мистецтва, промислу, що прославив Велику Русь.
Офіційна історія тагільського підношення починається зі сталеливарних заводів сім'ї Демидових. В середині XVIII століття ці промисловці почали лиття сталі в Нижньому Тагілі (1725 г.), Невьянська і Вийского (1722 г.). До 70-х років того ж століття, за даними літописів, промисел розширюється і формує окремі професії: коваль, лакировщик, оковщік.
Весь XVIII століття розвитку промислу - це вік живописців Худоярове. Іконописці в декількох поколіннях, брати Вавила і Федір, перенесли ключові прийоми розпису, лакування і декору ікон в прикраса предметів побуту, підносів, скринь, посуду. Саме цим майстрам тагільський піднос зобов'язаний техніці живопису «цирь» - золотиста основа щедро заливається кольоровим фоном. Після застигання тонким інструментом до золота знімають верхній шар, отримуючи незвичайні візерунки. Художникам приписується і винахід «кришталевого лаку», незвичайно прозорого і жаростійкого. Розписані на замовлення Демидових підноси і кухонне начиння, відправлялися в палаци двох столиць Росії.
розквіт промислу
Кінець XVIII - початок XIX століття - період розквіту промислу. Його називають століттям шкіл Демидових, про які поговоримо трохи пізніше. Демидови перевели індивідуальне сімейне ремесло в професійне, промислове русло. Обозами розписні скриньки, сухарниці, підноси, скрині та інші предмети побуту, виготовлені в «гірському місті», як називали Нижньотагільський, відправлялися на Ірбітський і Макарьевськую ярмарки, а звідти в Нижній Новгород, Середню Азію і Європу. Це був Золотий вік розвитку промислу.
Занепад і відродження
З середини XIX століття, з настанням епохи індустріалізації, починається спад народних промислів і майже всіх кустарних ремесел. Прискорюється темп життя змушував відмовлятися від тонкої ручної роботи, замінюючи її спрощеними, гранично стилізованими формами. Ручне кування поступається місцем промислової, вишукані самобутні деталі замінює трафарет.
До 20-х років XX століття життя промислу збереглася в нечисленних артілях майстрів, таких як «Пролетарій» та «Червона Зоря». Вправні підноси ручної роботи були незатребувані в радянській Росії, тому їх відправляються на Близький Схід і Китай.
Єдиним острівцем тагільського підносні промислу залишається майстерня при Нижньотагільський заводі емальованого посуду.
З 90-х років минулого століття, з епохи перебудови і розвитку малого бізнесу, починається повільний і впевнений підйом забутого промислу. Відродження унікальною ручного розпису породило артілі і кооперативи майстрів.
Школа живописців Демидових
Про школу Демидових необхідно розповісти окремо, адже саме вона дала нам династії таких майстрів, як Дубаснікови, Чаусове, Кайгородови і Перезолови.
Комерсанти Демидови добре розуміли, що головне в промислі - це кадри. Саме з метою навчання і підготовки професійних кадрів вони заснували в 1806 році школу, куди запросили викладати основи живопису випускника Імператорської Академії мистецтв В. І. Албичева.
У школі протягом чотирьох років навчалися виключно хлопчики, починаючи з 12 років. Але виробництво все одно відчувала брак кадрів. Тоді стали приймати в школу дівчаток і жінок. Цікаво, що Демидови як стимул для бажання навчитися «писати сильно», передбачали заохочення жінок у вигляді видачі хусток. Поступово створення розписних підносів переходить в жіночі руки, що має місце і сьогодні.
Школа зробила колосальний вплив на розвиток промислу як напрямки образотворчого мистецтва. Тагільська розпис підносів поступово обростає своїми традиціями.
Незабаром на виробах починає «розквітати» автентична Тагільська троянда - символічний квітка, на довгі роки став уособленням промислу.
Тагільський піднос - це підноси-картини, з виразними відточеними деталями і найчистішої живописом, яка розкриває міфологічні та історичні сюжетні лінії.
Поступово отримує розвиток живопис на багатогранної клепаной формі. Фігурне листове заліза, візерунки-павутинки і найтонші елементи, створені руками ковалів, стали основою для художнього розпису. Так створювався тагільський піднос.
Розвивалася і особлива Тагільська розпис - техніка подвійного мазка. Тоді ж сформувалися і головні напрямки в сюжетних лініях.
секрет лаку
Секрет лаку династії Худоярове полягає в пропорціях розчинених в скипидарі копала, конопляного масла і терпентинного хвойних дерев. На відміну від східного холодного лакування, застосовувався спосіб швидкого гарячого (при температурі в 300 градусів) лакування. До складу додавали оксид свинцю і марганцю - лак ставав прозорим і освіжав фарби. Секрет його так і не розгаданий.
Що таке тагільський піднос?
Підноси робили і продовжують робити в майстернях. Змінюються технології, але і сьогодні ручної творчу працю - основа промислу.
Методом штампування виготовляється форма підношення і покривається два рази грунтом, а потім чорною емаллю. Після просушування заготівля переходить в руки художника, потім орнаментаріста. Після розпису виріб лакується.
сучасний промисел
Створюють твори мистецтва в Нижнетагильском центрі народних промислів і ремесел. Торгові марки юридично захищені патентами. Тагільський піднос незмінно викликає інтерес зарубіжних майстрів і колекціонерів. Майстри беруть участь у виставках та аукціонах в Росії і далеко за її межами. Музеї Нижнього Тагілу і Єкатеринбурга пишаються багатою колекцією тагільських підносів, які експонувалися в США, Франції, Польщі та інших країнах.
Що таке тагільський піднос, сьогодні знають далеко за межами нашої батьківщини. Роботи майстрів Худоярове і Дубаснікових - перлини експозицій вітчизняних музеїв та приватних колекцій. Тагільського вироби підносили в дар князям і монархам. Самобутня Тагільська «лакерная» живопис - унікальний приклад народного промислу, що дійшов до наших днів і продовжує дивувати і радувати шанувальників самобутнього творчості.