- Нонна Юріївна, в цьому році ми відзначаємо 120-річчя від дня народження видатного російського поета Сергія Єсеніна. За статистикою популярності в Росії поряд з Пушкіним він займає лідируюче положення. Але ім'я Єсеніна здебільшого обросло міфами, а приписуваний йому алкоголізм став і зовсім притчею во язицех. Нещодавно навіть натрапила на засмутив мене статтю, в якому Єсеніна характеризували їдким словом «алкогеній». Скажіть, що ви думаєте щодо ретельно культивується ЗМІ та телеканалами образу Єсеніна-дебошира і алкоголіка?
- А чому албанська, якщо вона була американської ірландкою?
- Тоді в Албанії йшла війна, і гинули діти, а Дункан, яка трагічно втратила своїх дітей, поїхала туди і на свої гроші врятувала сотні дітей. Госпіталі, ліки, лікарі в Албанії, яка гинула у вогні війни - все на її кошти. Албанці за життя оголосили її святою, і це мене зацікавило. Основою сюжету у мене стала любов Єсеніна і Айседори Дункан, але мені було цікаво занурити ці відносини в атмосферу часу, того жахливого часу 20-х років, часу руйнування Росії і випробування людей голодом, розрухою і бідністю.
- А чому ви почали писати п'єсу? Вам замовив її якийсь театр або був ще якийсь спонукальний мотив? Адже, наскільки я знаю, це взагалі ваш перший досвід в драматургії - і відразу - висунення на Держпремію, немислимий успіх, гастролі в Америці. З чого ж все почалося?
- Я працювала в Театрі Єрмолової, в театрі Пушкіна завлітом і безперервно читала п'єси, майже півстоліття. Повинна вам сказати, що поганий фільм швидко забуваєш, погану книгу - відклав і забув ... Але поганий спектакль і погана п'єса - вони тебе внутрішньо просто знищують, і я завжди говорила: «Щоб я коли-небудь поповнила ряди тих людей, які мене катують - та ніколи! »І ніколи б я не взялася за п'єсу, якби не випадок.
- А як ви опинилися з гастролями в Америці?
- На одній з вистав до мене звернулася жінка, яка виявилася продюсером, і саме вона - її звуть Лана Гарон - повезла спектакль в Америку. Ми виступали на одній з найпрестижніших сцен - в Атлантік-Сіті. Величезний концертний зал був забитий битком. І люди так само, як і в Росії, кричали, плакали і дякували.
- Підзаголовок вашої п'єси - «недокументальная історія любові і смерті». Виходить, в ній була частка художньої умовності, навіть незважаючи на те, що ви працювали в архівах?
- Безумовно, не можна було. Наприклад, ми знаємо, що почуття цих людей виникло відразу, з першої секунди їх зустрічі - ось вони один на одного подивилися, любов спалахнула. Але що в цей час буде дивитися глядач? Втупилися один на одного актори і все? Я знала тільки, що вони зустрілися на вечірці у художника Якулова, з яким Єсенін дуже дружив, і що Айседора була визнаним майстром танго. І я написала розгорнуту ремарку, де Айседора вчить Єсеніна танго. Він незграбний, ніяковіє, але настає момент, де він впевнено починає вести в танці і перемагає. У цих відносинах, цієї любові і цієї пристрасті. І без деякого вимислу, в мінімальних дозах, в історико-біографічному художньому творі не обійтися, хоча, безумовно, перш за все, необхідно слідувати документу. Я і ще одну вільність допустила - іноді вірші в моїй п'єсі виникають не в тій хронології, в якій вони були створені поетом. Я дозволила це тому, що, як мені здається, будь-який творець народжується вже з усіма творами, які потім створить. Це не має значення, якщо він на сцені в свої 20 років читає вірш, яке написано в 30 - він все одно його б створив, він для того і народився на світ.
- Чим можна пояснити те, що при всіх відмінностях менталітету, всіляких перешкодах, різниці у віці, різними мовами, вони все одно були разом?
- Тут одне пояснення - любов. І підозрювати якісь розрахунки ... Єсенін вже ходив би, коли вони познайомилися! До речі, саме ця жінка, яка не знала російської мови, вперше сказала, що він геній. Що вона танцювала? Це ж було особливе явище в танці, особливий стиль. Дункан танцювала не просто музику, вона танцювала сюжети видатних живописців, вона танцювала вірші, вона відчувала красу всієї пластикою свого тіла ... І коли вона почула чужою мовою, як Єсенін читає вірші, то сказала: «Це геній!». І це після неї стали говорити в Росії, що Єсенін геній.
- А яку функцію в п'єсі виконували вірші поета?
- А перша постановка на сцені ...
- Перша постановка на сцені відбулася в Калузькому музичному театрі, режисер Микола Троїцький, а Єсеніна грав Сергій Гірін, який тепер артист театру «Современник». Успіх був настільки великим, що спектаклем зацікавилася навіть московська преса! Тоді була багатосторінкова газета «Століття», дуже популярна, - ось вони перші написали про моїй п'єсі в Калузі. Потім вони ж написали про прем'єра за моєю п'єсою в постановці Фаїни Верігіної в Московському театрі ім. Єрмолової. І потім газета «Століття» і Театральний музей ім. Бахрушина висунули нас на здобуття Держпремії Росії. Мабуть, вчасно сказане слово має величезне значення. Глядацька реакція була феноменальною, після тригодинного вистави тримали на оваціях акторів по 30-40 хвилин. Я пам'ятаю, як одного разу глядачі після вистави замість «Браво!» Закричали «Ура!» І кинулися до сцени. Ми перелякалися до смерті, а це був такий емоційний підйом. До мене часто підходили глядачі і питали: «Ви знаєте, який раз ми на вашому спектаклі?» З'ясовувалося, що були глядачі, які були на ньому 22 рази, 18, 8, 14!
- Цікава історія постановок за вашою п'єсою - спочатку Калузький музичний театр, потім Театр Єрмолової, а потім Театр Геннадія Чихачева ...
- Так, Чихачев сам грав Єсеніна, вистава йшла в його театрі майже десять років. Ось там, до речі, я отримала, по-моєму, найвищу оцінку. Відзначали 50-та вистава, і театр мене запросив. Коли я спустилася зі сцени і пішла до свого місця, то мені перегородив дорогу хлопчисько років 13-14, беззубий, голений, вельми ризикованого виду і сказав: «Ну, тітка, і крута ж у тебе п'єса!». Ось це була найбільша нагорода - мені вдалося «пробити» навіть цей вік і незвичний для мене коло людей.
- Так і Єсенін був національним, народним поетом, якого любили люди абсолютно різні. Не можу залишити поза увагою ще одну тему - смерті Єсеніна, навколо якої досі стільки суперечок. А як вважаєте ви: вбили чи ж самогубство?
- Для мене немає ніяких сумнівів, звичайно, його вбили.
- У бібліотеці СТД я бачила ваш збірник п'єс «Життя моя, иль ти приснилася мені» ...
- Так, до цієї збірки, окрім п'єси про Єсеніна і сучасної п'єси «Російська танець», входить ще й п'єса про Цвєтаєвої «Туга за Батьківщиною». Її підзаголовок - російський трилер. Дійсно, доля Цвєтаєвої незбагненно жахлива, як і багато російські долі. А виникла п'єса якось дуже дивно. Я абсолютно не збиралася більше писати, так як вже зрозуміла, що за письменницьку працю отримати винагороду - криваві зусилля і приниження. Але якось я йшла через фойє після вистави і глядачі, як завжди, кинулися до мене з подякою, і хтось подарував мені книгу Кудрова «Загибель Марини Цвєтаєвої». Ви розумієте, до мене потрапляє книга про Цвєтаєвої на виставі про Єсеніна! Але ж коли Марина їхала з Росії, останній, з ким вона попрощалася, був Єсенін! А ще у неї є поема, в якій вона до нього звертається! І я сприйняла це як її прохання - нагадати людям про неї, розповісти про її життя так, як у мене вийшло про її друга і улюбленому нею поета.
- А про що ваша сучасна п'єса «Російська танець»?
- Цей твір про людей, які пережили 90-ті роки. Місце дії - Москва. Російські ж танцюють і на весіллях, і на похоронах, і не можна зрозуміти, це весілля або тризна - тому таку назву. Моя п'єса - п'єса про розгублених, розгублених людей. Коли я писала свою «Руську танець» на моєму столі лежали мої найулюбленіші п'єси у всьому світовому репертуарі - «Вишневий сад» і «Дні Турбіних. Мені хотілося розповісти про втрату, про поневіряння, про те, як «вирубують» зараз.
- Зараз такі п'єси дуже потрібні.
- Але повернемося до Єсеніну. Адже у вас не тільки п'єса про нього, а й книга - «Сергій і Айседора».
- Так, я якось не могла відразу розлучитися з моїми героями. Я переїхала сюди, де я живу, коли писала цю книгу (розмова відбувалася вдома у співрозмовника - прим.). Буквально через будинок - клініка нервових хвороб, де останній раз в житті лежав Єсенін. Я знала, що вірші «Клен ти мій опалий» він написав про те клені, який побачив з вікна цієї клініки.
- Він написав цей вірш незадовго до смерті ...
- Так, я пішла шукати цей клен і знайшла. Корпус, в якому лікувався Єсенін, був уже знесений, а клен залишився. Я знайшла два старих клена, біля одного з них стоїть стара товста береза, яку він обіймає, «як дружину чужу», і своєю кроною він на дорогу вийшов. А з вікна моєї кухні, повернувши голову направо, можна побачити будинок Л.Н. Толстого, внучка якого була останньою дружиною Єсеніна. З її будинку він вийшов в останній раз, щоб виїхати на вокзал в Ленінград, виїхати на смерть. А ще Софія Толстая була дочкою Тетяни Львівни Толстой-Сухотін, а Сухотін - мої предки. Як все зав'язано, як все не випадково! І він бував в цьому будинку за моїм вікном, він лікувався тут, тут до сих пір шелестить його клен. Коли я сюди переїжджала - я нічого цього не знала. В одному я впевнена - коли ти точно в щось потрапляєш, то простір починає йти тобі на зустріч ...
БеседовалаЕкатеріна ПИСАРЄВА
РОЗЛУКА,
Які не знали ПОБАЧЕНЬ
Розлуці нашої немає подолання -
Вона сама і даність, і явище,
Вона сильніше світу. До тебе
Я довести не пробуйте себе
Вулицями, де мана
Переслідують, машинами сурмлячи,
Мою безпорадність: адже я з народження
Живу, все краще в собі гублячи.
Ти з'явилася раптом з нізвідки,
Красива, і виглядом своїм
Змусила мене повірити в диво.
І я подумав, якщо нам двом
Піти в ліси і жити самотньо,
Зустрічати світанок і засипати закохано
В обіймах один одного, хіба є
На світлі, де живуть ізольовано,
Для серця більше, ніж ця честь?
І я покликав тебе, але вважала за краще ти
Любові моєї догідливу лестощі.
І так само раптом настав мій час розплати -
Зникла ти, ні слова не сказавши.
Розлука тут, але чи було побачення?
Хто створював таке світобудову,
Де кожен день - як хижий вовкодав?
Воно само себе перевернуло:
Впало небо, море потонуло,
Ліси загорілись і вулкан
Зворотною тягою в кратер затягнуло,
І зрозумів я, що все навколо - обман.
І силует є мені помилковий,
І примарно кличе мене до себе,
І кожен крок мій боязкий, обережний,
Веде, я розумію, не до тебе.
Але все одно йду в пилу дорожньої
І я з самим собою в боротьбі,
І міражем задовольняються підробленими,
Звиклий фальш відчувати в долі.
І, нарешті, входжу в твої палати
І бачу не у сні, чи не наяву
Твої злегка розсунуті ноги
І те, що вголос ніяк не назву.
Я зробив крок - і провалився в безодню,
І все навколо в мить зникло,
І порожнеча така - хоч кричи.
Нестерпно жити, коли відомо,
Що немає кінця божевілля в ночі,
Що навіть світло мерехтливий свічки
Є за щирість відплати,
Коли в руці, теліпаючись марно,
Побряківают іржаві ключі.
У наступних номерах
