Шановний відвідувач, дозвольте для початку запропонувати Вам Зареєструватися або увійти на сайт під своїм іменем.
Це займе всього декілька хвилин. і ви зможете скористатися безліччю додаткових можливостей нашого сайту.
Вода - дуже цікавий об'єкт для вивчення. Її форма нескінченна, а світло грає на ній різними променями. Її фізична оболонка залежить від багатьох факторів: вмісту рідини, що оточують умов, температури, освітлення, руху і т.д.
Концепція надприродних сил зустрічається у багатьох креативних сценаріях, особливо часто зустрічається стихія води. Ідея малюнка з'явилася в моїй голові зовсім випадково - рибалка якогось племені ловить рибу, використовуючи свої здібності маніпулювання водою.
Я також скористався можливістю створити фантастичного морського мешканця, який міг би стати смачним і дорогим ласощами на столі.
У цьому уроці я продемонструю свої методи роботи і поділюся деякими порадами і техніками по створенню водних ефектів.
У минулому я займався традиційним малюванням, тому використовую призначені для користувача кисті, частково імітують акрилові й олійні фарби. Я також раджу зберігати на комп'ютері корисні фото-референс моря, хвиль, води в різних формах, і навіть морських мешканців, щоб підготуватися до цього року. Наша мета - намалювати красиву, зачаровує воду.
КРОК 1. ЗБИРАЄМО МАЛЮНОК воєдино
Я починаю малювати на папері. Кожен об'єкт - на окремому аркуші, тому що мені зручніше, коли я присвячуючи окремому об'єкту цілий лист.
Це хороший спосіб поєднувати і підбирати малюнки, коли відразу видно які «пари» працюю разом добре, і створюють загальну концепцію, а які ні.
Вибравши підходящі малюнки, я сканують їх на комп'ютер і створюю нову композицію. Я поки не став малювати воду, мені більше подобається створювати її без ескізу.
КРОК 2. подмалевку (Підготовчі роботи)
Після об'єднання малюнків в одну композицію, і потім об'єднання шарів (не тільки малюнка, звичайно, а тільки ескізів), я переходжу на фоновий шар і починаю накладати первинні кольори, створюючи, так званий, подмалевок.
Для основи я вибираю кольору середньої тональності, тому що вони досить нейтральні, і ідеально підходять для зафарбовування пустот, коли, використовуючи світлі або темні кольори, ви наносите наступний шар текстурними кистями.
КРОК 3. закладання ДЕТАЛЕЙ
Починаємо вибудовувати фон. Потім прорисовуємо головні об'єкти за допомогою звичайної М'якою Круглої кисті (Soft Round brush) - в даному випадку, стандартна кисть Photoshop-а під назвою Airbrush Pen Opacity Flow, - щоб мати уявлення про те, як вони повинні будуть виглядати в кінці.
Наметове головні об'єкти раніше, я тепер можу зрозуміти, в яких навколишніх умовах їх потрібно розташувати.
За їх вигляду можна сказати, що живуть вони в теплих краях - в красивому тропічному раю.
Потім я починаю додавати деталі до пейзажу - роблю його красивим, але не таким, щоб відволікати нашу увагу від головних об'єктів малюнка.
На цьому ж етапі я визначив напрямок головного джерела світла - сонця.
Після цього я додаю деталі рибалці і рибі відповідно до джерела світла, який я встановив.
Грубо фарбує море, щоб визначити його колір. Потім беру колір середньої тональності з цієї ж води і починаю малювати бризки навколо риби.
Зараз найголовніше - накласти основу для потоку води.
Потім я беру більш світлий відтінок того тону, яким накладав перший шар води (основу) і наношу світлові плями / відблиски, додаючи при цьому розхлюпується бризки.
Після цього я беру кисть в режимі Колірного Освітлення (Color Dodge) і додаю світіння в тих місцях, де сонячне світло проглядається через воду.
КРОК 6. оживити СЦЕНУ!
Я хочу трохи освітлити / оживити сцену і зробити її більш теплою, тому створюю новий шар в режимі Лінійного Освітлення (Linear Dodge) під шарами з головними об'єктами.
Потім вибираю коричневий колір і, використовуючи м'який круглий аерограф (Airbrush Soft Round Brush), додаю теплого світіння ландшафту.
Далі, створюю ще один шар поверх шарів з головними персонажами, і застосовую той же ефект і для них. Це дуже хороший спосіб зв'язати героїв картини з пейзажем за їх спиною.
Використовуйте цей же прийом для додавання дрібних деталей, наприклад, там, де сонце освітлює фігури ззаду; наприклад, піднята рука рибалки буде відбивати світло і відкидати його на обличчя.
Додаючи сонячні відображення, я стежу за тим, щоб між теплими і холодними тонами зберігався баланс, і не втрачалося відчуття об'ємності, реальності.
КРОК 7. ОХОЛОДЖЕННЯ
На цьому етапі я помітив, що море виглядало занадто монотонним, і просто закликає до додавання контрасту на противагу до теплого сонячного фону.
Отже я створюю новий шар в режимі Накладання (Overlay) і накладаю холодний синій відтінок на нижню частину моря, який також підсилює тінь, яка падає від рибалки і величезної рибини.
Я хочу зробити малюнок ще більш яскравим і соковитим. Для цього створюю новий шар з об'єднаним малюнком, скориставшись поєднанням клавіш для Mac Cmd + Opt + Shift + E або для Windows Ctrl + Alt + Shift + E.
Однак, якщо ви вже впевнені, що вам більше не знадобляться всі ці шари, можете взяти і об'єднати їх уже зараз в меню шарів, вибравши Об'єднати Шари (Flatten Image).
Тепер, коли у мене є окремий шар з об'єднаними шарами малюнка, я вибираю інструмент Горіння (Burn tool) в формі круглого аерографа (Airbrush Round Brush) і затемнює краю зображення, щоб досягти ефекту віньєтки. Я також використовую цей інструмент для додавання тіней в деяких місцях на сплесках води.
КРОК 9. ВОЛШЕБНОЕ СЯЙВО
Тепер я хочу додати воді особливу тональність, магічний елемент, який змушує води скручуватися в воронку і підніматися вгору. Отже, я створюю новий шар в режимі Колірного Освітлення (Color Dodge) і за допомогою круглого аерографа (Airbrush Round Brush) додаю зеленуватий сяюче світло в воді.
Цим ефектом я хотів підкреслити силу рибалки, то, що він контролює воду, витягуючи з неї величезну рибу, що потрапила в його пастку.
На цьому етапі я звернув увагу, що малюнок вийшов занадто зеленуватим. Щоб позбутися від цього відтінку, я створюю коригувальний шар з Балансом Кольори (Color Balance) і налаштовую його параметри так, щоб отримати бажаний результат.
Такий метод буде впливати на весь малюнок, а я цього не хочу, тому я додаю Маску (Layer Mask) на шар Баланс Кольори (Color Balance) і проходжу пензлем в тих місцях, де я не хочу мати відредаговані тони. Результат я показую своїм друзям-художникам, щоб дізнатися їхню думку.
КРОК 11. Прислухайтеся до КРИТИЦІ
У відповідь я отримав дуже конструктивну критику, спрямовану, в основному, на рибалку. Його рукам і тілу не вистачало деталей і правильної анатомічної форми.
За допомогою підручників по анатомії я виправив його руку і поліпшив торс.
Я, до того ж, скористався нагодою і додав більше цікавих деталей, типу намиста з іклів, також поміняв татуювання і зробив його волосся трохи довше і жвавіше.
Я також прибрав ефект сяйва на воді, тому що він виглядав дуже дешево. Добре, що я додавав його на окремому шарі.
КРОК 12. запізніла думка
Крім вислуховування критики, я і сам вивчаю свою роботу і фігури з метою ще більше поліпшити малюнок. У цей момент я подумав, що вода навколо риби мало драматична, як мені хотілося б.
Тому ... я додаю додаткові струменя води, викликані агресивним рухом руки рибалки, як ніби щупальця, що тягнуться за своєю жертвою.
КРОК 13. ДОДАТКОВІ ДЕТАЛІ ФОНУ
Після додавання стількох деталей на передньому плані, задній фон став виглядати занадто порожнім. Тому я додав ще одну рибу, вистрибують з води за спиною нашої великої риби.
На небі теж потрібно щось додати, тому я малюю двох летять риб і там - але тільки, як загальні силуети, щоб не відволікати від головних об'єктів малюнка. Я також змінив загальну колірну тональність зображення, щоб посилити магічне настрій сцени.
КРОК 14. БЛИСК / ФАНТАСТИЧНІ ВІДБЛИСКИ
Коли я задоволений малюнком в цілому, я поєдную всі верстви і готуюся до останньої стадії обробки - додаванню блиску / яскравих сонячних відблисків на воді.
Я вибираю круглий аерограф (Airbrush Round Brush) в режимі Колірного Освітлення (Color Dodge), беру червонувато оранжевий колір і наношу відблиски там, де світло проходить через бризки води. Такий блиск реально підсилює відчуття магії і чаклунства!
КРОК 15. ФІНАЛЬНІ ШТРИХИ
Перш ніж закінчити роботу над зображенням, я ще раз уважно все оглядаю, чи не потрібні ще якісь доробки, навіть найдрібніші. І я помітив, що дві літаючі риби в небі занадто великі за розміром, тому я трохи зменшив їх і зробив трохи блідіше, збільшивши їх прозорість.
Після цього я додав новий шар в режимі Лінійного Освітлення (Linear Dodge) і, як в шостому пункті, зробив деякі точки яскравіше, щоб посилити ефект драматичності зображення.
1. РОБІТЬ РЕЗЕРВНІ КОПІЇ ШАРІВ
У якийсь момент вони можуть дуже стати в нагоді. Якщо ви вирішили об'єднати всі шари або більшу частину з них, то краще заздалегідь створіть резервну копію .psd-файлу з усіма верствами. Ви заощадите масу часу в процесі роботи, особливо, якщо ви збираєтеся внести значні зміни в малюнок.
2. БУДЬТЕ «товстошкірих»
Завжди добре вміти вислуховувати думку з боку і тверезо дивитися на свою творчість. Вбирайте інформацію, прислухайтеся до критики і тренуйте свої слабкі сторони.
