Музичний фольклор і народна танцювальна культура.
Особливості музично-поетичної традиції.
Російська Північ відноситься до однієї з великих регіональних систем пісенного фольклору. Географічно вона поширена на територіях сучасних Новгородської, Архангельської, Ленінградської і Вологодської областей. Частково музично-поетичні традиції Російського Півночі продовжують існувати у представників слов'янського етносу, що проживають на територіях Комі, Карелії і Кольського півострова.
Російська Північ - багатющий заповідник музичного фольклору, який представляє історичний сплав пісенної культури різних регіонів давньослов'янського держави. Духовне життя мешканців півночі була органічно пов'язана з усним і музичним фольклором новгородців і москвичів. Билини, історичні, побутові та обрядові пісні, привнесені з давніх слов'янських міст, з часом в середовищі поморів "обростали" північними сюжетами, своєрідної мелодикою піснеспіви.
У XVIII столітті в зв'язку з перенесенням основного торгового шляху з Заходу в Прибалтику відбулася своєрідна "консервація" пісенної культури на Півночі, особливо у віддалених районах - Пінеге, Лешуконье, Мезені, Печорі.
Архангельська область завжди вирізнялася своїми пісенними фольклорними традиціями на тлі народних співочих традицій Росії. Однією з визначальних рис архангельській народної пісенної культури є те, що тільки російською європейському Півночі, зокрема на території колишньої Архангельської губернії, побутувала й існує традиція женскогохорового виконавства (по всій Росії чоловічі і жіночі голоси в народному хоровому виконавстві звучать рівноправно).
У жанровому складі пісенного фольклору Архангельської області також переважають "жіночі" жанри - протяжні, ліричні, хороводні, рекрутські, величальні і т.д. пісні. "Чоловічі" жанри почали з'являтися в XIX столітті, коли жителі півночі стали активно призиватися на службу. Так, в народному репертуарі з'явилися "завезені" солдатські та історичні пісні, що виконуються чоловіками. До кінця XIX-початку XX століття, в період активного розвитку фабричного і лісопильного виробництва, в північний селянський фольклор проник жанр частівки і гри на гармоні, основними виконавцями якого теж стали чоловіки ...
В Архангельській області по цю пору збережений величезний пласт різножанрового північного фольклору.
Надзвичайно популярним є жанр хороводних пісень. Пісні цього жанру об'єднуються не тільки загальними музично-композиційними ознаками. Основною рисою є можливість для виконавиць рухатися під пісню швидким або повільним, танцювальної або прогулянковим кроком. Хоровод - один з масових танців на будь-якому святі чи зборі. Хороводи, а точніше хороводні пісні, діляться на підрозділи жанру з урахуванням того, який танець або гра виконуються під ту чи іншу пісню. Тому до хороводна жанру у сіверян примикають пісні-гри. "Дарувати стовпа". "Селезень", "Скоморох" і т.д.
Широко побутують на Півночі пісні танцювально-ігрового змісту. Самі виконавиці їх називають "частими". Як і хороводні, ігрові пісні не об'ємні в музичному відношенні, але дуже змістовні по своїй літературній основі. У багатьох піснях розповідається про привабливість і красу северянок, чоловічий видали, також одна з улюблених тем - висміювання старого чоловіка. Виконавиці рухаються в такт співу в рухомому танцювальному темпі. Ігрові пісні можуть петься під балалайку, під гармонь, можуть виконуватися акапельно - в сольному, парному танок, "перекружіваніі", в парних танцях ( "Сени", "Русского", "Метелиця", "Топотуха") і кадриль.
Так само великий і різноманітний жанр ліричних пісень. Сюди можна віднести пісенний набір весілля, непріуроченние пісні, пісні-оповіді, пісні-розповіді про любов, про життєві перипетії з драматичним відтінком і трагічним кінцем. Саме в ліричних піснях є повний обсяг музичного мислення северянок, вітіювата фантазійність побудови мелодійних ліній, закони народної музичної естетики.
У кожному північному районі переважали "свої" пісні. Так, в Мезені - "наулочние", "вечеріночние", весільні, "різдвяні" ... На Пінезі - пісні кашніц, "вечеріночние", дівочі, колискові ... На Онежье - хороводні ... Основним жанром для всіх районів є лірична і хороводна пісня.
Як і ліричні пісні, любимо і затребуваний на Архангельському Півночі жанр приспівок і частівок. Приспівки - коротенькі пісеньки, але не чотиривірші-частівки. Приспівки формувалися одночасно з народними святами, обрядами, певною мірою мали магічну силу і ритуальний сенс.
Найважливішою особливістю північній фольклорної традиції є переважання епічних пісенних жанрів. Етнографам вдалося зафіксувати в досить розвиненою і повної формі численні билини, балади, духовні вірші, небилиці, скоморошіни. На відміну від пісень, це сольні жанри (на Архангельському Півночі головний виконавчий прийом - ансамблевий або хоровий спів.). Вони були записані на територіях Заонежья, по берегах Пінеги, Мезені і Печери. Епічний початок дуже яскраво проявляється в більшості жанрів північного фольклору. Епічна манера наклала відбиток і на стильові особливості північних плачів і голосінь.
Крім жанрової основи, самобутність північного пісенного фольклору проявляється в своєрідних законах северногопеснопенія. дбайливо збережених народними виконавцями, в особливій естетиці народного хорового багатоголосся. Жіночі голоси діляться на високі і низькі. В середньому регістрі практично співають всі. Часто вся хорова партитура заснована на паралельному русі терциями і октавами. Щільний, насичений унісон, коли всі виконавці співають мелодію пісні, теж є елементом багатоголосся. У північному багатоголоссі ніколи не буває чітко виражених хорових партій. Наприклад, немає нижнього голосу, що визначає гармонійну основу партитури. Всі голоси в північній пісні рухається плавно, без різких стрибків вгору або вниз, часто переплітаються між собою, і в різний час в пісні будь-який голос може бути і найвищим, і найнижчим. Голоси як би "в'ються" один біля одного. Такий прийом називається лінеарним голосоведення. яке і складає основу північній хорової народної поліфонії. Секундовие звукосполучення - це характерні, традиційні гармонійні співзвуччя між голосами в північному народному співі.
У традиційному фольклорному хорі на Півночі кожен виконавець має повне право співати свою мелодію. Часто буває так: скільки виконавиць в хорі, стільки і варіантів пісні звучить одночасно. Протягом усієї пісні виникають складні, багатоголосні поєднання. Подібними прийомами користуються тільки під час виконання ліричних і протяжних пісень. Часті пісні, як правило, виконуються або в унісон, або в терцію з епізодичними октавними подвоєннями.
Особливу привабливість північному пісенного фольклору надають музичні лади. Класичні лади, особливо в ліричних і хороводних піснях, звучать упереміж з народними ладами. Широко поширений прийом, коли одна пісня звучить в однойменному мажорі-мінорі ( "Навесні дівчата гуляли" - Лешуконском районі). Часто пісня може звучати в натуральному ладу з епізодичними вкрапленнями підвищеної IV ступеня в натуральному мінорі ( "Ой, ходжу я по травичці" - Пінежскій район), низькою II ступені в натуральному мажорі ( "Через лісі темного" - Виноградівський район), низькою VI ступені і навіть низьких VI і VII ступенів в натуральному мажорі ( "Не спрошёл б то я" - Виноградівський район).
Ніколи в народних піснях на Севрі не використовується гармонійний і мелодійний мінор - тільки натуральний. Склався народний стереотип музичних закінчень куплетів в північних піснях: характерні інтервали VII натуральної ступені з дозволом в тоніку ( "Не останній-то годочек я у батюшки живу" - Коноський район), плавне поступенное рух до тоніки (будь-які ігрові та хороводні пісні); в урочистих величальних піснях - спадаючий квартовий (IV - I) ( "Годі милою журитися" - Шенкурський район, "Соколи, соколи" - Лешуконском районі) або висхідний квартовий стрибок (V - I) ( "За меду, меду" - Пінежскій район ).
Своєрідність народних пісень надає північний діалект. Прийнято вважати, що "північна кажучи" - окающая. Відчуття "окання" створюють численні особливості вимови. У співі ж все голосні вимовляються чисто і яскраво, відкрито звучать голосні "а", "я", "і".
Існує ряд вокально-хорових виконавчих прийомів, характерних для архангельській території. Відмітна особливість північного хорового виконавства - м'який, некріклівой звук. Це обумовлено тим, що на Півночі за кліматичними умовами жінки багато співали в приміщенні. Звідси багато дослідників північне спів так і називають - избяную. Виконавськими прийомами можна назвати хоровий висхідний гліссандірованіе всередині пісні (Шенкурський район) та спадаюче - в закінченні музичних фраз (Пінежскій, Устьянска райони).
Під час співу виконавиці досить стримані в прояві емоцій, лаконічні навіть в танцях - ніколи не піднімають високо руки, обмежуючись рухом кистей. Самий яскравий прояв емоційності - внутрішнє, душевне хвилювання, гра очима, напівпосмішка. Навіть під час виконання драматичних пісень скорботу передається не плаксиво зморщеним обличчям, а внутрішнім станом душі.
Для супроводу пісенного фольклору на Російському Півночі найчастіше вживалися гуслі - улюблений давньослов'янський інструмент і пастуші труби (ріжок, сопілка, жалейка). Використовувалися також інструменти більш пізнього походження, найбільш популярними з яких були місцеві різновиди гармонік - тальянки, трехрядку, а також балалайка; домра отримала на Півночі незначне поширення. Селяни любили грати на ложках - самобутньому ударному інструменті, до рукоятки яких іноді підвішували дзвіночки (від двох до чотирьох).
Складовою частиною мистецького життя сіверян було і народне танцювальне творчість. Воно сходить до традицій народних ігрищ і збори східних слов'янських племен на етапі раннього язичництва (IV-VI ст. Н. Е.), На яких відбувалися обряди, які супроводжувалися хороводами і танцями. На Півночі обрядові танці, хороводи, танцювальні картинки на весіллях переходили з покоління в покоління. На них впливали народні танці, що вноситься новгородцями, ростовчанами, москвичами, переселялися в Північний край.
У кожному повіті Архангельської губернії встановлювалися учасники хороводів. Так, в Шенкурск орнаментальних хороводах брали участь тільки дівчата і молодички. За словами професора Московського університету І. Снєгірьова, в VIII столітті в Шенкурске жителі збиралися за містом на лузі, "де дівчата, тримаючись за хустки в руках, утворювали коло і тихо рухалися на одному місці з піснями". У Пинежской повіті в хороводах брали участь тільки нареченої. Вони співали пісню "Ходжу я по травичці" і ходили по вулиці. У Мезенском повіті, в поселеннях на Зимовому березі Білого моря, популярними були хороводи - "Петрівщина" (в свято Петрова дня) - під пісню "Не за Річка дівчата гуляли" дівчата і молодички ходили по селу парами і по колу. Хоровод "косою стовп" існував в Пинежской повіті. Під пісню "Колір наш прекрасний, аленький цветочек" дівчата ходили парами вздовж вулиці і в певні моменти виконували танцювальні рухи, "обходили стовп" - попереду йде пару справа і зліва.
На Півночі "ходили" і веселі ( "швидкі") хороводи - "кошик", "змійка", "капустка" і ін. Які виконувалися під ритмічні пісні. Наприклад, в Пинежской і Мезенском повітах - під пісні "Вже я улком йшла, провулком йшла", "Я по жердині йшла". Хоровод починався з кола, а потім хороводніца (ведуча) розривала коло і починала заводити хороводную ланцюг "змійкою" - "Кривуля". Краса малюнка залежала про вигадки провідною. "Ходили" хороводи дівчата і хлопці, жінки і чоловіки. Наприклад, в хороводі під пісню "Розочка червона" провідними були хлопець-наречений і дівчина-наречена, які вибирали в хороводу коло майбутню рідню - тещу, свекруху, свекра, свояка ...
У хороводі "Негідник" брали участь жінки та чоловіки, які розігрували сюжет пісні про тяжке життя дружини та її боротьбі за свободу, закінчувалася встановленням миру в сім'ї. Мешканці півночі "ходили" хороводи в барвистих нарядах. У кожному повіті були їх характерні особливості. У жіночому костюмі загальним для всіх був довгий сарафан.
Іншим жанром російського народного танцю, широко існував на Півночі, була танець. Вона мала кілька різновидів - одиночна (жіноча і чоловіча), парна, танок, масовий танок, групова танець. Танець органічно пов'язувалася з музичним або пісенним супроводом. Всі виконані руху підпорядковувалися ритму і темпу.
Фольклорні танці були складовою частиною духовного життя сіверян, мали самобутній характер. У них розкривався внутрішній світ жителів суворого Північного краю, майстерність і талант у використанні виразних засобів танцювальних образів.