-
Вступ
- 1 Перші згадки про віялі
- 2 Епоха бароко - мистецтво церемоній
- 3 Рококо - флірт і легкість буття
- 4 Століття XIX - стресових «бум»
- 5 Модерн, ар-деко і нью-лук - повторення пройденого
- 6 Віяло в бойових мистецтвах Література
Віяло (з нім. Fächer) - невелике, як правило, складне опахало для овеванія обличчя, шиї та плечей. Складні віяла були завезені в Європу на початку XVII століття спочатку єзуїтами, а потім і торговцями, які селилися на узбережжі Китаю. Західні фахівці дуже скоро навчилися їх копіювати.
1. Перші згадки про віялі
Японський круглий віяло «утіва»
Опахало відомо на Сході ще з глибокої давнини - вони виготовлялися з пальмових і лотосів листя. В Індії віяло був атрибутом королівського положення, а в Японії - символом військової влади.
Перші відомості про появу віяла в Китаї відносяться до VIII-II століть до нашої ери. Це були своєрідні опахала з дерев'яною ручкою і пір'ям. Згодом цей предмет удосконалювався, з'являлися різні види віял: на ручці в рамці натягнуті овальні або круглі полотна з тонкої спеціального паперу, різних матеріалів, а також віяла з тростини, лотоса.
В імператорському палаці віяла прикрашалися шовковими вишивками - картинками, каліграфією. І нарешті - опахала-віяла були привезені в подарунок японському імператорові і так припали до двору, що незабаром вся знать вже користувалася цим зручним вишуканим предметом.
Японські майстри вдосконалювали форми, і створили, в результаті, складаний віяло з дерев'яних обструганих дощечок і складаються в гармошку півколом спеціальної міцної паперу. Вони називалися Сенсом (яп. 扇子.). І ось уже в 988 році тепер уже японські монахи дарують імператора Китаю династії Північна Сун два віяла у вигляді летючої миші і двадцять інших різноманітних барвистих складних віял.
Особливе значення придбав віяло в епоху Нара і в епоху Хейан. Знаменита придворна дама і письменниця Сей Сьонагон зараховує віяло до предметів, які «полонять витонченою красою».
2. Епоха бароко - мистецтво церемоній
Герцогиня де Вантадур зі складеним віялом
Принцеса де Конті
В епоху бароко віяло став справжнім предметом розкоші. У 1660-і роки «Французька гільдія» по виготовленню опахал процвітала і її статус «постачальника двору» був підтверджений самим королем.
Французькі правила були дуже суворими, тому розписувати віяло дозволялось лише обмеженою кількістю сюжетів, проте в Італії майстри використовували найрізноманітніші малюнки, що, найчастіше, робило їх вироби більш привабливими для споживача.
Сюжети, як правило, бралися з античної міфології, з повсякденного життя королівського двору; часто використовувався популярний в усі часи рослинний або квітковий орнамент.
Матеріали, які використовувалися для виготовлення віял, були різні - шовк, шкіра, пергамент, щільний папір. Деякий час були в моді віяла з дзеркальцями посередині (такі віяла не складалися). Пластинки для віяла нерідко робилися з перламутру і прикрашалися розписом або гравіюванням.
При дворі Людовика XIV віяло грав роль і в палацовому церемоніалі - дами їх могли відкрити тільки в присутності королеви. Юна дівчина, перш ніж з'явитися в світлі, крім інших наук повинна була навчитися мистецтву поводження з віялом.
Дама з віялом в епоху бароко - це неодмінно аристократка: «третій стан» не мало доступу до цього аксесуара. Віяло додавав придворної красуні значущості та важливості - вона гордо виступала на королівських прийомах і балах, а віяло в її руках виглядав, як жезл полководця.
Згодом віяло з опахала і «знакового предмета» аристократки перетворився на справжнє знаряддя флірту.
3. Рококо - флірт і легкість буття
«Дама з віялом». Робота Zina Korzina
«Суспільство в парку». Робота Ж. Ф. де Труа
В епоху рококо віяло перетворився у витончену іграшку, в знаряддя флірту і продуманого дамського кокетства. Більш того - тепер він став доступний і представницям буржуазії.
Однак вміння правильно користуватися віялом було раніше притаманне тільки аристократкам. І то в різному ступені: недарма знаменита письменниця межі XVIII-XIX століть Жермена де Сталь стверджувала, що за манерою тримати віяло можна відрізнити «... княгиню від графині, а маркізу від буржуазку». А парвеню взагалі не володіли цим мистецтвом в належній мірі.
Змінилися і сюжети - тепер більшість віял були розписані пасторальними сценками (часто фривольного змісту), а також сценками з життя італійських акторів (в дусі картин Антуана Ватто).
«Придворна дама». Робота М. Моро-молодшого.
Розписувати віяла було почесно - цим займався навіть такий обласканий владою художник, як Франсуа Буше.
З виникненням моди на китайський фарфор і стиль «шинуазрі» (букв. «Китайщина») віяла стали розписувати сценами з життя китайських владик і їх придворних. Величезною популярністю користувалися дуже дорогі імпортні віяла з Китаю.
Мистецтво флірту за допомогою віяла досягло такого ступеня, що придворні дами могли пояснюватися з кавалерами за допомогою ... одного тільки віяла.
Так, якщо дама стосувалася відкритим віялом губ і серця, вона говорила: «Ти мій ідеал». Якщо ж прикладала віяло правою рукою до лівої щоки, то, на жаль, вона давала зрозуміти, що залицяння не приносять користі. В кінцевому підсумку, виник справжній мову віяла, який поряд з мовою мушок дозволяв жінці вести любовну інтригу, не вдаючись до слів і листів, що можуть її викрити.
У Росії віяло став популярний в епоху петровських реформ.
4. Століття XIX - стресових «бум»
На картині Ренуара віяло, скоріше, композиційно-колірна виверт ...
У XIX столітті «мова віяла» втратив своє значення, проте віяло як і раніше вважався улюбленим жіночим аксесуаром. Саме в XIX столітті віяла стали виготовлятися не тільки з традиційних матеріалів, а й зі страусового пір'я.
Це призвело, до речі сказати, до значного скорочення популяції цієї чудової птиці. На карикатурах другої половини XIX століття можна побачити такий сюжет - модна дама наздоганяє зграю переляканих страусів.
В цей же час намітилася нова тенденція - тепер віяла замовляють до певних туалетів. Змінилися і сюжети. Тепер пасторальні і галантні сценки поступаються місцем історичних сюжетів, активно використовується стилізований рослинний орнамент, часто зображуються птахи і тварини, а в епоху ампір входять в моду античні мотиви.
Найстильнішими були, як і раніше, французькі віяла, проте Німеччина і Голландія також справляють дуже гідну продукцію.
Існували також віяла-програми, які видавалися дамам при вході в театр. Були навіть такі екзотичні форми, як віяла-меню і віяла-запрошення. І, зрозуміло, віяло і раніше є знаряддям жіночої кокетства.
5. Модерн, ар-деко і нью-лук - повторення пройденого
Мода епохи Модерн тяжіла до екзотики. Це позначалося і в захопленні Давнім Єгиптом, Японією, мусульманським Сходом (особливо після успіху балету «Шехерезада»). На хвилі цього захоплення увійшли в моду опахала в східному стилі.
Іншим напрямком було повернення до естетики рококо в тому вигляді, як її розуміли Костянтин Сомов і «міріскусснікі». Таким чином, виникла короткочасна мода на віяла з пасторальними сюжетами і численними рокайлями.
У моду входять незручні віяла з павиних пір'я.
А ось Art-deco з його суворої розкішшю, яскравими квітами і прагненням до концептуальності пропонує жінці справжні віяла-концепції.
Віяло вже не потрібен для флірту і кокетства - жінка XX століття все називає своїми іменами. Тепер опахало - просто стильна штучка, притаманна аристократичної «dolce vita».
Як і раніше в моді страусові пера. Вони чудово поєднуються з боа і хутряними накидками світських левиць і кінозірок.
Сюжети в XX столітті стають ще більш різноманітними - тут і міжнародні події (паризькі виставки, спуск на воду корабля, і навіть будівництво моста), карикатури, особи кінозірок.
Після закінчення Другої світової війни, як реакція на позбавлення і аскетизм військового часу виник дивовижний стиль New Look, на короткий термін відродив корсети, крінолін і, зрозуміло, віяла.
Віяло тут відіграє допоміжну і досить незначну роль - його використовують як «останнього штриха» до світського поряд і він цілком може бути замінений крихітної сумочкою.
Особливою популярністю користувалися віяла з мереживним, напівпрозорим екраном (в епоху New Look мереживо досить широко використовувалося в індустрії моди).
Художники, що працювали в стилі pin-up, також досить часто обігравали тему віяла.
У сучасній нам життя віяло є, скоріше, аксесуаром модних дефіле, ніж предметом побуту. Крім того, віяла використовуються в постановках костюмних і історичних п'єс, в екранізаціях літературних творів, в концептуальних фотосесіях журналів Vogue і ELLE.
C підвищенням інтересу до китайським вченням фен-шуй, віяло почали використовувати і як засіб корекції енергетики приміщень. Вважається, що правильно розташовані віяла можуть позитивно вплинути на життєвий тонус живуть в будинку.
6. Віяло в бойових мистецтвах
Віяло - красивий, практичний інструмент, який не схожий на зброю. Однак століттями віяло є цінним видом зброї в бойових китайських і корейських мистецтвах. Також в якості зброї його використовували куноіті.